指墨作品是日本崔如琢美术馆收藏体系中的一个重要组成部分,其中就包括《指墨江天 千山醉雪》,这幅长卷宽2.08米、长17米,是崔如琢重要的指墨作品。


另外一座破土开工的崔如琢美术馆距离富士山不远。

  日本作家川端康成的《伊豆的舞女》,让伊豆声名在外。在伊豆半岛东岸的伊东市,有一座以中国艺术家命名的美术馆,东临太平洋。这座美术馆原是日本三大民营美术馆之一的伊豆高原美术馆,日本阳光财团2012年将其买下,并改建成如今的崔如琢美术馆。

  这座美术馆坐落在伊豆的干线道路旁,是一栋醒目的纯白色建筑,用来展示日本阳光财团所收藏的崔如琢的作品。从收藏崔如琢的作品到为其建一座美术馆,其间的故事颇为传奇。  

  1 藏家背景

  喜爱研究传统中国文化

  近百年来,日本在研究中国传统绘画史、绘画理论、绘画收藏方面有独树一帜的一面,甚至在某些时期还影响了中国,高剑父、高奇峰兄弟因受日本的影响,发展成了岭南派,作为中国近代史上最重要的画家之一,傅抱石先生也有留日经历,绘画史方面也受到了日本的影响。

  日本阳光财团法人、著名的教育家,也是现在的崔如琢美术馆馆长关口胜利是研究传统中国文化的专家,他在中国的古陶瓷、水墨画、考古挖掘、宋明儒学、乾嘉学术、近代新儒学方面有较深的研究。

  所以,每年关口胜利都会在中国游历一段时间,去书店买一些书,去各地文物古迹、博物馆、美术馆、画廊参观学习,了解传统文化在中国的过去、当下,到底发生了什么,对中国人乃至东亚文明起了怎样的作用。

  2 收藏缘起

  偶然看到一篇报道

  阳光财团发现崔如琢其实是次偶然的机会。2012年6月,关口胜利住在北京一家酒店,从一则名为《崔如琢放言75岁作品价格上超过毕加索》的报道中知道了崔如琢的名字,当时看完报纸后,他只说了一句话:“好久没有听到这种声音了,久违了的强大!”

  关口胜利第一反应就是要找到崔如琢,当时根本没法联系到艺术家本人,通过多种渠道了解到当年7月崔如琢要在中国国家博物馆办展。7月,关口胜利又来了一趟北京,在中国国家博物馆的展览期间见到了崔如琢,双方的关系就是这么建立起来的。

  展览开始第三天,去中国国家博物馆看展览的时候,关口胜利一行也是有准备的,邀请了日本知名的一位绘画鉴赏家同去。看了展览,关口胜利一行认为崔如琢的作品没有受到1840年后,各种西方思潮、学说影响,包括没有受到日本的影响,觉得他的山水,就是日本人理解的中国的盛唐,自由而博大。

  可惜,展厅里的作品看完了,但没见到崔如琢。经过多方打听,崔如琢当天上午在人民大会堂参加活动。下午,关口胜利通过友人,约到了崔如琢。见面没聊几句,总共谈话不超过半小时,关口胜利就提出要给崔如琢在日本建一座美术馆。

  这个想法也令崔如琢感到突然,他问:“你们日本连我们的近现代大师吴昌硕、齐白石的作品都拿出来拍卖,怎么可能给我这个当代画家建个美术馆呢?”可是,在关口胜利心中,崔如琢的作品值得收藏,也绝不会拿出去拍卖。

  临走时,为了表达诚意,日本阳光财团买了崔如琢5000万元人民币的作品。

 

 


2013年11月18日,位于伊豆高原的崔如琢美术馆开馆。

  3 建馆经历

  买下三大民营美术馆之一

  回到日本,阳光财团就着手准备选地。大约过了一个月,他们听说北京有人正在给崔如琢建美术馆,并且一年内开馆,还是在北海公园。于是,关口胜利当机立断将日本伊豆高原美术馆买下了。这座美术馆临近太平洋,占地3万平方米,展厅8000平方米,是日本三大民营美术馆之一。

  从和崔如琢见面到买下这座美术馆,总共也就是一个月多一点的时间。关口胜利派人拿着装修图纸找到了崔如琢。崔如琢以为当初他们只是随口说说,看到装修图纸后,没想到对方是认真对待的。

  就这样,这座美术馆加上改装五个月时间,在不到一年的时间里,于2013年11月18日开馆了。开馆那天,日本政府和中国政府都很重视,还发了贺电。两国都鼓励民间文化交流,有助于相互了解,增进两国人民之间的友谊。

  4 收藏过程

  拍下崔如琢最贵作品

  在崔如琢美术馆里,挂着的作品都是日本阳光财团按照市场价格,在短期内从艺术家手中和拍卖行买来的。光作品一项,当时差不多花了近2亿元人民币。

  为了满足馆藏的丰富性,阳光财团开始了全世界的购买行动。每一次崔如琢的作品出现在国际拍卖行,日本阳光财团作为最具竞争性的买家之一,买下了很多作品。

  在竞买前,他们也了解到竞争对手很强。中国大陆籍香港企业家虞松波2011年在香港佳士得拍卖会上以1.28亿港元竞得崔如琢的《盛世荷风》,这是崔如琢首件过亿的作品。2014年他又在香港保利拍卖会上以1.84亿港元买下了《丹枫白雪》。还有香港太平绅士孙少文、中国大陆星河湾地产董事长黄文仔都是崔如琢作品的藏家。

  目前,日本阳光财团在崔如琢作品收藏这块,投入了近6亿元人民币。如果要把整个美术馆的建造、管理、开支成本算上,那更是个庞大的数字。

 

 


在日本崔如琢美术馆馆藏作品中,有三幅很有日本本土气息的作品,是崔如琢2012年画的富士山。图为其中一幅,名为《富士山之冬》。

  5 馆藏作品

  未来指墨作品占比会很大

  日本崔如琢美术馆目前收藏了100多幅崔如琢的作品,看起来不算太多,不过,其所收藏的作品件件精品,花鸟、山水、书法、指墨、指墨书法都有,形式上也是多样的,有小尺幅的小品、斗方,也有册页、长卷、丈二匹、手卷等巨制作品。

  光《飞雪伴春》这个画题,日本崔如琢美术馆就收藏了好几幅。最早崔如琢在1995年创作的一幅《飞雪伴春》手卷,是艺术家当时的代表性作品。这幅作品与2016年花了3.068亿港元从保利香港拍卖会买下的同名之作巨制长卷,如今放在美术馆一起展览。

  在美术馆馆藏作品中,还有三幅很特殊的作品。富士山在日本人民心目中的地位很高,很有神秘性,世界各地的画家都喜欢以此为题材作画。因此,在美术馆建成前,应日本阳光财团的邀请,崔如琢2012年去日本考察了一下,也到富士山转了一圈。

  在同一年的时间里,崔如琢创作了三幅有关富士山的画,每一幅都意思不同,面目不同,主要画富士山的春与冬。

  不过,崔如琢不喜欢现场作画,日本阳光财团收藏的所有作品,基本都是崔如琢在他北京的家里完成的。

  此外,指墨作品也是日本崔如琢美术馆收藏体系中的一个重要组成部分,其中就包括《指墨江天 千山醉雪》,这幅长卷宽2.08米、长17米,是崔如琢重要的指墨作品。这件作品也在近几年的重要展览中展出过,当年关口胜利在中国国家博物馆第一次见到崔如琢展览时,就有这幅作品。

  未来,在日本崔如琢美术馆的收藏体系里,指墨作品占有的比重会很大。

  6 再建两座

  一座已购买另一座已破土动工

  在日本伊东这个典型的以收藏西方大师为主的美术馆群城市里,崔如琢美术馆意想不到地广受年轻人的欢迎,每到休假日,观众爆满。

  崔如琢画的三幅富士山的作品自开馆以来,算是美术馆馆藏作品里比较有日本本土气息的作品。每到美术馆开放日,作品前总是围满了观众,拍照、合影。日本画界、年轻观众对这样题材的作品也很喜爱,对这种传统的画法非常好奇,会向美术馆的解说员提出一系列问题。

  正因如此,日本阳光财团今年又作出了一项重要决定,决定在日本境内为崔如琢再建两座美术馆,一座美术馆已购买成功,另一座正在破土开工。

  这座破土开工的美术馆距离富士山不远,建筑设计图纸是现成的,正是当时要建第一座崔如琢美术馆的时候准备的,后来因为买下了日本伊豆高原美术馆,才一直没有用上。

  这样算起来,日本崔如琢美术馆有三处馆址,不仅是日本最大的私人美术馆,也会成为世界性的超级私人美术馆。

  特约撰稿:对中如云(汉学家、日本崔如琢美术馆副馆长)

  图片由美术馆提供