当地时间7月31日,英国电影协会称,导演艾伦·帕克在长期患病后于伦敦去世,享年76岁。得知艾伦·帕克去世的消息,麦当娜大为伤心,在社交媒体发文悼念,称其是她所合作过的最佳导演之一,“在电影《贝隆夫人》中,他教会了我很多,促使我突破自己,并成就了这部电影!谢谢你!”>>>76岁导演艾伦·帕克去世,曾执导《迷墙》《贝隆夫人》


麦当娜社交媒体配图之一,当年在片场的两人。


艾伦·帕克是一位多面手,身兼编剧、导演、制作人。他曾凭借《午夜快车》和《密西西比在燃烧》两次提名奥斯卡最佳导演,2013年获得英国电影学院奖终身成就奖。他的电影题材各异,喜欢尝试不同类型的作品,以保持创作的新鲜感。不过,他尤其痴迷音乐题材的作品,《龙蛇小霸王》(1976)、《迷墙》(1982)、《贝隆夫人》(1996)等都是其代表作。曾在《贝隆夫人》中合作过的作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯听到艾伦·帕克去世的消息后,非常难过,评价其“是少数真正理解音乐剧的导演之一”。

 

艾伦·帕克一生共创作14部电影长片,最后一部是2003年凯文·史派西和凯特·温斯莱特主演的《大卫·戈尔的一生》。1995年,他被英国女王伊丽莎白二世任命为大英帝国司令,2002年被封为爵士。近年来,他把很多时间花在绘画上,更多地享受天伦之乐。

 

从广告跨界导演


1944年2月14日艾伦·帕克出生于伦敦工薪阶层聚居区伊斯灵顿,是家中独生子。母亲伊莉斯是一名裁缝,父亲威廉是《星期日泰晤士报》的送货员,后来成为一名油漆工。

 

艾伦·帕克进入社会后的第一份工作是广告文案,在辗转了几家广告公司后,他来到了知名的CDP广告公司。“我的志向不是成为一名电影导演,我只想成为CDP的创意总监……直到突然间,电视广告变得越来越重要,公司也发生了改变。”上世纪六七十年代,艾伦·帕克处在CDP拍广告最好的时代,他很幸运自己能成为那个世界的一部分。


《两小无猜》剧照,艾伦·帕克担任编剧。

 

在CDP期间,艾伦·帕克受到《烈火战车》(1981)制作人的鼓励,为英国青春片《两小无猜》(1971)撰写了剧本,该片制片人是大卫·普特南,艾伦·帕克之后成为导演拍摄的《龙蛇小霸王》《午夜快车》也都由普特南制作,之后两人成为终生好友。

 

虽然操刀了电影剧本工作,但艾伦·帕克并没有马上投身电影行业,而是成立了艾伦·帕克电影公司,依然制作广告。随着时间的推移,他才越来越多地涉足娱乐业。“当我第一次从广告界转入电影世界时,我想我对电影批评格外敏感,这在某种程度上我们并不‘站得住脚’——就好像一群庸俗的推销员在销售一件经不起推敲的知识产权证书”,他在2017年的一次采访中说,“所以我不再拍商业广告了,这样我就能成为一个认真的电影人。”

 

少数真正理解音乐剧的导演之一

 

艾伦·帕克电影产量不多,一生执导了14部故事片,其中有6部自己撰写剧本。他尤其擅长音乐题材电影的拍摄,包括《龙蛇小霸王》(1976)、《名扬四海》(1980)、《迷墙》(1982)、《追梦者》(1991)、《贝隆夫人》(1996)等。他曾说,“如果你能将音乐和影像结合在一起,那将是非常强大的”。


《迷墙》海报。

 

《迷墙》是艾伦·帕克最负盛名的一部作品,该片改编自著名摇滚乐队平克·弗洛伊德的同名音乐专辑,从头到尾都响彻着平克·弗洛伊德乐队1979年推出的《墙》组曲的音乐。从某种意义上说,该片就是《墙》的MTV,被视为当今MTV的开山鼻祖。最初艾伦·帕克只打算制作这部电影,迈克尔·塞瑞岑导演真人版,杰拉德·斯卡夫导演动画版。两人未能就这个项目形成一个统一的愿景,于是艾伦·帕克代替了迈克尔·塞瑞岑担任导演。在影片拍摄过程中,艾伦·帕克和编剧兼作曲家罗格·沃特斯之间发生了各种冲突,增加了对最终作品的厌恶程度,称之为“有史以来最昂贵的学生电影”。

 

1996年,艾伦·帕克拍摄了讲述艾薇塔·贝隆(阿根廷前总统胡安·贝隆的第二位夫人)生平的电影《贝隆夫人》。选角前,著名歌星麦当娜给导演艾伦·帕克写了一封长信,信中说她是这个角色的最佳人选,将自己的生活比作贝隆夫人的生活:两人小时候都失去了父母,都很年轻就来到大城市,没有钱也没有朋友,但都成功了。信中还附带了一份她的音乐单曲《Take a Bow》的MV拷贝。最终,麦当娜如愿成为了“贝隆夫人”,在片中换了85次服装,戴了39顶帽子,45双鞋,56对耳环,比1963年伊丽莎白·泰勒在电影《埃及艳后》中换的次数还多,正因为如此,麦当娜在那一年被列入了《吉尼斯世界纪录》。


《贝隆夫人》剧照。

 

艾伦·帕克回忆说,当他到达阿根廷首都布宜诺斯艾利斯时,他很快就意识到贝隆夫人对阿根廷人民是多么的重要。当地人担心他会玷污贝隆夫人的名声,到处涂鸦着“麦当娜和艾伦·帕克回家吧”。不过,该片获得了奥斯卡最佳摄影、最佳原创歌曲在内的5项大奖,也让麦当娜拿下金球奖音乐喜剧类最佳女主角,成为其高光时刻。该片的作曲家安德鲁·劳埃德·韦伯评价艾伦·帕克“是少数真正理解音乐剧的导演之一”。

 

一旦电影变得昂贵,就必须为那些人服务


20世纪70年代后期,好莱坞正处于制片厂体制崩溃以来最具震撼性的转型之中,当时有一种被广泛谈论的趋势似乎与好莱坞新秩序非常契合——一批英国电影导演的到来——他们在英国电视广告的精英世界中磨练了自己的技艺。与美国同行相比,英国电视广告有着更为高超的技术视觉技巧。

 

艾伦·帕克就是从英国广告精英中“杀入”好莱坞的一名“闯入者”,另外他的英国广告兄弟还包括雷德利·斯科特、托尼·斯科特、阿德里安·莱恩等人,他们来到好莱坞后都各自发展出自己的风格,《异形》《银翼杀手》奠定了雷德利·斯科特科幻大师的地位;《壮志凌云》让托尼·斯科特成为好莱坞一线动作导演;《爱你九周半》《致命诱惑》则让阿德里安·莱恩一直探讨男女情感与道德的边界问题。


《鸟人》剧照。

 

虽然,几位广告出身的英国导演都有一些共同的视觉特征,比如喜欢雾、漫射光和巧妙地拍摄一些阴暗面,但是艾伦·帕克在这方面似乎走得更远,他更愿意去挑战美学的极限。他的电影经常有一种强有力的技术光泽,一种美丽的手工艺但未被人触摸的品质。随着时间的推移,这种品质就越发凸显。

 

《迷墙》的海报是一张扭曲的脸,长着血盆大口仿佛在嘶吼。影片叙事手法前卫大胆,跳接、穿插、倒叙等叙事手法颠覆传统,再加上光怪陆离的声光效果,15分钟的动画穿插其中,让观众体会到战争异化、性与暴力、制度禁锢等多义主题,即便放在当下,这部电影在美学上仍然很前卫。

 

1984年的《鸟人》采用环形叙事,讲述了一个憧憬自己能化成飞鸟的少年,因为越战爆发而去参军,最终因在战场上失去理智而被送进医院的故事。虽然是战争题材,但艾伦·帕克一反往常的反战题材,把目光对准战后对主人公造成的心灵伤害,题材处理上不落窠臼。


《鸟人》剧照。

 

“我从24岁就开始当导演,无论是和持有不同观点的制片人,还是制片公司,每天都是一场战斗,每一天都很艰难”,他说,“电影非常昂贵,一旦它变得昂贵,你就必须为那些人服务”。不过,艾伦·帕克一辈子都在为自己的权利而战,以他想要的方式来拍电影,“我对自己的工作有绝对的控制权,尽管我在好莱坞机器中一个非常困难的领域工作,但他们没有干涉我所做的事情,因此如果我的电影很好或者不受欢迎,那不是别人的错,而是我的错。”

 

新京报记者 滕朝

编辑 吴龙珍 校对 吴兴发