飘逸摇曳的流苏是时尚圈经久不衰的元素，无论在服饰还是珠宝上，总有它的身影。然而在几百年前，流苏却没有现在这般“接地气”。

流苏的历史可以追溯到13世纪，作为宗教的象征，寓意神圣和圣洁。到了16世纪，流苏不再仅限于宗教使用，成为了王室、贵族身份和地位的象征。当时，法国成立了“Passementerie”珠饰协会，想要加入该协会的艺术从业者需经过层层筛选，能否手工制作流苏便是重要的考核标准。

19世纪，法国军队在肩章上使用流苏区分军衔。与此同时，流苏也从王室走向市井，成为商人炫耀身份的工具。从马车到窗帘，商人们会在细节处点缀流苏，彰显自己的财富。

20世纪开始，流苏转变为服装上的装饰元素。法国设计师保罗·波烈（Paul Poiret）是第一个在高定服装中运用流苏的设计师，他将异域文化融入服装，赋予了流苏与众不同的气质。随后，德国设计师古斯塔夫·拜尔（Gustave Beer）在1919年设计出了银色礼服裙，流畅的线条搭配精致的银色流苏，将奢华高贵的风格展现得淋漓尽致。

如今流苏不再是身份和地位的象征，但其高贵复古的气质一直保留了下来。

新京报记者 于梦儿

编辑 李铮 校对 刘军

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