张永和 葫芦系列

瓢的材料是植物的果实,是手工业时代的产物。将瓢引入餐具设计是利用切葫芦的概念,对若干个单球和双球的葫芦进行角度不同的切割,便产生了一系列大大小小形状各异的碗碟。


胡如珊&郭锡恩 紫砂茶具

由如恩设计研究室设计制作的紫砂茶具,源自对不同茶具材料的长期探索。紫砂杯的特点在于以纯净的材质配合柔和简约的造型,提炼出传统茶杯的神髓。以紫砂的5种天然色彩,营造出色彩纷繁的视觉效果。


阮昊 猫桌
养猫的人都曾有过这样的体验:当把蜷缩成一团的猫从腿上放下,总像是一种仪式般略带伤感的告别。而当猫咪面对只有它一头大小的孔洞,总会奋不顾身扎进去。猫桌的设计试图为人和猫的互动营造一个完美的场所。


约翰&乔瓦娜&张雷 竹纸叶

利用竹纤维与一般的纸浆混合做成筒状。不同的数量可以组成不同的花形,然后根据需要拼接,搭建成不同的形状。整个向上的趋势宛如一片片生长的叶子,最终长成森林。


邵帆 五腿案
用条案为借口,以中间“长出”的第五条腿为契机,不断调整各部分的尺度。对明式家具的迷恋使邵帆的作品都带着明代家具特色,邵帆曾这样解读自己的设计作品,“明式家具是一个自足的世界。一切皆可以变为新的形式,认识世界就是分解世界。”


贾伟 墨香香台

以烟代墨,以水代纸,香篆燃起,就像一滴墨汁在水中慢慢化去,发散出一幅幅生动的水墨画。它摇曳着、缥缈着,渐渐地,由有化无,由近及远,由我们可以感知的世界,渐渐归于无痕、归于永恒。

  “Yù”,可以是“遇”、“欲”、“寓”还是“域”?其实,“Yù”是4月7日米兰国际家具展中“居然2014中国设计进行时”设计展的主题。“Yù”不限定对应的字形与字义,既可以是“凡事预则立,不预则废”之“预”,强调了设计中的“计划”特质;也可以是“遇者,不期而会”的“遇”,吻合设计的偶然性与不确定性;还可以是“欲罢不能”的“欲”,以再现设计是欲望满足与克制之间的制衡;又或是“寓情于景”中的“寓”,展现设计的形式与表达;也许是“域民不可封疆之界”的“域”,强调设计的客观局限性。

  策展人清华大学美术学院教授杨东江说,“以Yù为主题,是希望以开放多元化的态度来呈现当下中国设计发展进程的真实面貌”。展览上将会看到张永和、朱锫、邵帆等二十余位国内一流设计师的经典作品,涵盖了建筑、产品、家具、装置等多个设计门类。

  本版采写/新京报记者 裴旋