黄国武2013年作品《会城文昌阁》。 主办方供图

　　当代水墨的大戏依然在上演。前日，“并置——黄国武现当代水墨研究展”在今日美术馆开幕。艺术家黄国武用个人的水墨实践呈现了中国现当代水墨30余年来演变的历史轨迹。策展人皮道坚称，去年被称为水墨新纪元，这一说法有其道理。而在这股热潮中，通过黄国武这类亲历者的个案研究，则希望给出中国当代水墨发展的一个样本。该展将展至7月9日。

　　毕业于广州美术学院中国画系的黄国武告诉记者，最初身处85新潮时也是崇尚西方，“西方当代艺术光怪陆离，我很是着迷。”而在西方现代艺术的吸引之下，黄国武便开始了个人对现代水墨的形式探索，创作出《金龙宝地》等作品。然而在对西方顶礼膜拜之后，近几年黄国武开始回过头来，发现中国文化内在更多的养分，由此有了重溯传统、关注文化的探索。

　　类似在此次展出的新作《神州行》系列中，黄国武放弃了十余年探索实验所形成的独特水墨语言风格，不再以水墨团块、水墨“马赛克”去表达观念。而是重拾传统中国画的写生方式描绘现实风景，将传统的“大山大水”与时尚的人物广告牌“并置”在同一画面中，“这样的创作方式呈现了传统和当下并置、东方和西方并置，”皮道坚指出，黄国武的水墨有着对当代文化的积极关注，而这是当代水墨创作领域前沿正在发生的转型。

　　■ 对话策展人

　　皮道坚：不要被市场所绑架

　　新京报：近两年兴起一股当代水墨热，有人便称2013年为当代水墨元年，你怎么看？

　　皮道坚：虽然此说在有些人看来不无戏谑与调侃的成分，但事实是无论就当下水墨艺术的多元化发展态势和水墨艺术家们前所未有的文化自信而言；还是从国际与国内对水墨艺术的关注热情的持续增长来看，我们都有足够的理由相信这一水墨新纪元确实已经到来。而从20世纪80年代中期至今近30年时间的诸多不同向度的水墨艺术探索实践，便应该说是这一水墨新纪元开始的前奏。

　　新京报：此轮当代水墨热中，关注到大家都在提激活传统，包括你此次策展中也用了重溯传统。

　　皮道坚：中国现当代艺术的发展最初是行进在西方既定的当代艺术模式中，这便意味着你的艺术要像安迪·沃霍尔，像达利。但上世纪90年代开始，中国当代艺术F4走向国际后，越来越多的人质疑。类似栗宪庭就提出中国当代艺术不过是国际艺术中的“春卷”。这促使很多艺术家开始思考，怎样创作自己的当代艺术？他们开始在自我文化传统土壤上创造出自己的当代艺术。而西方艺术可以借鉴，但不能跟在后面亦步亦趋。

　　而今天要谈自己的中国文化传统，水墨是很好的出发点。

　　新京报：那在此轮水墨热中，你觉得最值得警醒的问题有吗？

　　皮道坚：最大的问题是不要被市场绑架、不要被市场裹挟。艺术需要靠市场去传播、推广，但市场不应该扼杀艺术创造性。

　　本版采写 新京报记者 李健亚