宗俊涛与倪妮合作《幺幺洞捌》。受访者供图


对于熟悉音乐剧,以及喜欢赖声川导演近些年话剧作品的观众而言,一定对宗俊涛这个名字不会感到陌生,这位学习音乐剧出身的演员,自在“上剧场”开幕大戏《在那遥远的星球,一粒沙》亮相以来,便先后在《一夫二主》、《圆环物语》、《千禧夜,我们说相声》、《曾经如是》、《幺幺洞捌》等多部赖声川导演的舞台作品中担任主要角色。


出生于兰州,成长于戏曲艺术世家,母亲是梅花奖得主、豫剧名角周桦,父亲曾经也是一名优秀的京剧演员,后从事戏剧教育工作,宗俊涛从小便与舞台结下了不解之缘。由于音乐剧演员出身,各方面业务能力全面,宗俊涛认为,自己从踏入这一行业至今,就从来不缺“活儿”干,从内心里一直能感受到作为演员的那份快乐。从早期的音乐剧《番茄不简单》、《寻找初恋》,到近两年与郑云龙先后合作《摇滚年代》及目前正在演出中的《小说》等作品,无论在戏剧还是音乐剧舞台,宗俊涛都是那位让所有人“最放心”的演员。《千禧夜,我们说相声》本周即将北京演出之际,新京报记者专访“上剧场”演员宗俊涛,聊聊关于成长的故事。


宗俊涛。受访者供图


父母越不允许从艺,越向往舞台


宗俊涛记得,此前自己曾面试过一部音乐剧,故事讲述的是老一辈曲艺演员非常想让自己的下一代继承技艺,但孩子不愿意,一心玩摇滚的故事。对于同样出身于艺术世家的宗俊涛而言,这个故事根本不可能发生在自己身上。因为虽然从小就站在侧幕条,看着父母及剧团里的叔叔阿姨演出长大,对舞台有着与生俱来的向往,但那时严厉的父亲已有言在先,“你胆敢干这行,先打折一条腿。”


儿时正赶上 “走穴”盛行,宗俊涛经常随父母坐着大巴车,跟着兰州的豫剧团、京剧团、曲艺团等各种身怀绝技的叔叔阿姨们到全国各地演出,虽然没有经历过专业训练,但耳濡目染,他对各个行当的艺术特点了然于心。父亲从没有给宗俊涛讲过业务上的任何知识,但他凭着几盘父亲常听的磁带,便学会了诸如《智取威虎山》《空城计》等京剧唱段。


11岁那年,宗俊涛第一次走出兰州来到上海,参加了全国“新苗杯”少儿京剧比赛。因其过人的天赋一举获得了二等奖,这对小朋友来说鼓励很大,他立下志愿未来要成为一名真正的京剧演员。回家之后,父亲听罢大发雷霆:“让你出去玩一趟,竟然还真想给我干这行,想都不要想!”


宗俊涛至今都觉得,或许越是父母那样的打压,越让他对舞台充满着憧憬,那时只想一心学戏唱戏,渐渐自己原本优异的成绩开始急剧下降。14岁进入叛逆期,又开始迷恋起组摇滚乐队,宗俊涛回忆,自己已经记不起那两年里父亲摔坏了多少把吉他。 


拿奖后公司解散,从上剧场重新出发


父母希望宗俊涛可以成为一名律师或者医生,但眼看着希望渺茫,不得不做出妥协。宗俊涛说,虽然自己出生在艺术家庭里,但父母从来没教过他任何跟艺术相关的技能。想起当年为考中央音乐学院来北京找老师学美声补习,老师听罢便直言,他这样没有经过专业美声训练的孩子,考“央音”的希望极为渺茫。后来报考南京艺术学院的时候,遇到有位老师建议,对于宗俊涛这样能演能唱的孩子来说,音乐剧专业或许最适合他,那时宗俊涛还不知音乐剧为何物。随后,宗俊涛来到上海,第一次看了原版音乐剧《巴黎圣母院》,他深陷其中无法自拔,也由此彻底改写了命运,最终他考入了当时还算是“冷门”专业的上海音乐学院音乐戏剧系,成为该系自创建以来的第二届学生。


时至今日宗俊涛都还记得,曾经那个不让自己踏入这演员行半步的父亲,在宗俊涛考学时送给了自己一个已经破旧的笔记本,里面写满了当年父亲年轻时学习布莱希特,斯坦尼斯拉夫斯基理论时,所抄写的笔记。“那一刻我特别感动,第一次感觉父亲像是把自己全部家当都拿出来给我了。”


除演音乐剧外,宗俊涛也在姜武、张颂文主演的电影《扫黑》中担任了重要角色。受访者供图


宗俊涛参演的第一部原创音乐剧是《我为歌狂》,是“音乐戏剧系”自创建以来的首部大戏,在那个过程中,宗俊涛迅速充实练好了声乐、舞蹈、表演等主课,以及必修课钢琴:“仅一门音乐剧专业就能掌握很多业务技能,自己变得更加全面了。”


2008年,宗俊涛完成了在上海音乐学院五年的音乐剧专业学习后,真正走入社会,但他发现那时候的市场根本没有人做音乐剧。为了留在舞台上,宗俊涛开始活跃在上海的小剧场话剧舞台,由于自身业务技能全面,受到了很多导演的青睐,渐渐为上海观众所熟知。


音乐剧《小说》定妆照,演员为宗俊涛、郑云龙、于晓璘。受访者供图


宗俊涛与郑云龙、刘令飞等合作音乐剧《摇滚年代》。受访者供图


那段时期,晚上在剧场演出的宗俊涛,白天就在上海闵行区江川文化馆工作,其间也曾被上海音乐学院音乐戏剧系召回,每周回系里给学弟学妹们上两节表演课,同时他还担任着上海市歌舞团独唱演员,时不时要参加团里面的演出。宗俊涛认为自己一直是个随遇而安的人,那时候虽然没有非常严格的职业规划,但自己无论做什么工作都必须要和舞台有关,这个目标却很明确。


2011年,随着亚洲联创引进首部中文版经典音乐剧《妈妈咪呀!》,全国巡演大获成功;2012年,音乐剧之父韦伯作品《猫》的中文版又成功推出,为此前一直处在低迷的国内音乐剧市场注入了一针“强心剂”。在上海小剧场舞台上混迹数年的宗俊涛也在那一时期迎来了新的转机,进入亚洲联创成为该公司的签约音乐剧演员。有了工作的保证,宗俊涛几乎每天晚上都有固定的演出场次,那时他的代表作是一人分饰19个角色的音乐剧《寻找初恋》,这部作品一年在上海驻场演出达245场,他本人则被媒体称为“喜剧变形金刚”:“从那时起才开始意识到,我正在向一个真正的专业音乐剧演员转变,过去所学的专业以及舞台经验,随着专业性的提升起到了关键作用。”


早期音乐剧作品《番茄不简单》。受访者供图


2015年,宗俊涛迎来了自己事业的高峰,因在音乐剧《番茄不简单》中出色的表演,宗俊涛获得第六届壹戏剧大赏年度菁英男演员奖,在他正准备回到音乐剧舞台上再度发力时,亚洲联创宣布解散,刚刚拿了大奖的“男主角”,竟立即陷入了失业的窘境。宗俊涛不得不去思考未来,虽然这一切来得让人觉得无比荒唐,但生活依然还要继续。半年之后,赖声川导演在上海的专属剧场“上剧场”宣布成立开始招募演员,宗俊涛迎来自己职业生涯又一个全新起点。


与赖声川合作,推翻过往所有舞台理解


从大学时期开始,宗俊涛就已经非常熟悉赖声川的名字,他没有想过,有朝一日自己能成为,过去仅在光碟里能看到的那些戏剧作品里的主角。


从“上剧场”开幕戏《在那遥远的星球,一粒沙》到如今的《千禧夜,我们说相声》、《幺幺洞捌》,五年间,宗俊涛已经接过了如金士杰、李立群、宋少卿、樊光耀等很多当年在赖声川作品里,创造过无数经典角色的“老戏骨”的接力棒,宗俊涛坦言,每一部戏都很有压力。宗俊涛觉得,自己刚到“上剧场”之初曾带着一股傲气,因为过去在音乐剧领域取得了非常好的成绩,他觉得自己的表演没有问题,“但当我真正开始演赖老师的戏时,发现他的作品与过去我演的作品真不一样。他的作品里充满着深度和极为纵向的内容,能讲到时空,修行,心灵,轮回等方方面面,让我开始逐渐推翻了过去对于舞台表演的全部理解。”


宗俊涛演《千禧夜,我们说相声》。主办方供图


在最开始出演《一夫二主》时,宗俊涛曾非常想得到第一代“楚法丁诺”扮演者李立群的点评和认可,但那一次二人在同时接受采访的过程中,李立群丝毫没有提到一句关于宗俊涛的表演,令宗俊涛很是沮丧。“当时我很不服气,认为李老师一点都不帮我,你演得又能比我厉害多少?”但当宗俊涛真正开始研究作品时,他发现李立群所说的关于戏的一切背景,就是在教自己如何理解角色,虽然没有得到李立群的正面点评,但宗俊涛从中学会了如何独立研究作品和理解角色,以更加宽广的眼光去研究作品。


去年,宗俊涛接替樊光耀成为赖声川首部抗战悬疑题材话剧《幺幺洞捌》的男主角,与倪妮合作,分别担任剧中男女主角。虽说作品对于舞台经验丰富的宗俊涛而言,表演上并无太大难度,但表演过程中,他发现最大的压力是“与倪妮合作。”在宗俊涛看来,倪妮太漂亮了,正儿八经跟她搭戏的时候,自然而然地会产生一种自卑感: “倪妮给了我很多帮助,一直让我坚信这种感情存在的合理性,让我慢慢克服内心的不自信,在她的不断鼓励下我们变得越来越默契。”


《幺幺洞捌》排练中,赖声川导演给演员说排练笔记。受访者供图


成为“上剧场”的演员已经整整五年,每次进到“上剧场”宗俊涛都会感到非常的舒服和愉悦,事实也是如此,2016年初,宗俊涛与他的爱人、同为“上剧场”演员的丁姗姗有了爱情的结晶。这犹如一场新的轮回,曾经在舞台边长大的宗俊涛,不得不面对儿子也和自己当年一样,把童年浇灌在这片父辈热爱的舞台之上,如今,小朋友已经在《宝岛一村》里客串过多场。至于曾经不让他入行的父母,面对儿子宗俊涛如今取得的成绩,也自然感到非常的欣慰与自豪。


新京报记者 刘臻

编辑 田偲妮 校对 卢茜