今年五一档,已经先后有11部影片定档,影片上映数量甚至比去年春节档还要多。在一些业内人士看来,在过去一年,因受新冠疫情影响,打乱了很多影片的宣发计划,因此今年的几大电影档期里实际上容纳了很多本该在去年同期上映的影片。这个形势并不是很乐观,因为十多部影片扎堆上映只会导致排片拥挤,反而会令每部影片的单日票房下降。同时在一些影片的主创看来,影片的上映数量不该是衡量市场大盘的指标,因在五一档之后、端午档之前,电影市场又会重新进入(例如现在)两到三周的新片空窗期,但或会有部分口碑好的影片票房形成较好的长尾效应。


而作为影片的主创,他们有的因为“拍了一部比较风格化”的作品,会紧张档期和票房,因为这些会影响到“之后的拍摄话语权”,有的觉得观众是否喜欢作品要看“缘分”,还有的认为,作为职业演员,不要太被作品票房波动影响到创作心态。


新京报记者采访今年五一档上映影片《扫黑·决战》的导演吕聿来和主演张颂文、《秘密访客》导演陈正道和主演郭富城、《阳光劫匪》导演李玉、《寻汉计》导演唐大年和《猪猪侠》总制片人等,请他们聊一下自己最新作品的风格以及市场定位。


《秘密访客》导演陈正道

希望观众能去看达到电影水平的电影


《秘密访客》海报


陈正道与五一档的渊源可谓由来已久,此前他的《催眠大师》和《记忆大师》分别在2014年五一档及2017年五一档上映,因为这个档期,他也被观众封为“悬疑大师”,今年他带着新作《秘密访客》回归五一档,并且集结了被观众称为悬疑类型作品中的“天花板”阵容(郭富城、段奕宏、许玮甯、张子枫、荣梓杉都在悬疑作品中有拿得出手的角色),让不少影迷倍感期待。但陈正道在接受新京报记者采访的时候直言,这次上映让他非常紧张:“紧张是肯定会有的,但这种紧张不是和其他影片的比较,而是在于我拍了一部比较风格化的东西,观众会不会喜欢。电影的票房反馈也决定了我之后的电影能不能拿到资源,以及拥有更多的话语权再拍摄一部深挖悬疑类型电影的机会。”


陈正道导演


他调侃自己已经不再是青年导演,助理都把他的头衔改为知名中年类型导演。一路走来,陈正道相当高产,8年拍摄7部电影、3部剧,堪称同一代中的劳模导演,“现在当导演的心态确实变了不少,做事情、找资源都越来越顺手,有时我调侃自己终于活到了比较有话语权的年纪。但我的心态还是年轻的,想拍很多不一样的东西,我不确定观众喜不喜欢,但会给他们带来不一样的体验。”再次回到五一档,陈正道说自己以前不太焦虑票房,这两年比较焦虑,因为年轻导演产出的票房都太好了(笑),但这种紧迫感对自己进步还是有很大帮助。


作为影迷,陈正道总认为去电影院观影是件仪式感很强的事情,也有不少看到烂片觉得很失望的经历,以前他在台湾,要拿到大制作班底、大量的资金来拍一部电影是极其珍贵的,很不容易,有时看到一些电影上的不足,他都感叹“如果这个地方再精致一点、提升一下该有多好”,这种想法也影响了他强迫自己把《秘密访客》做到极致。他说:“对一部电影在一个档期的票房,我不太会预设,之前的‘大师’系列票房比较不错,是因为观众比较支持新的、少见的类型电影,但作为《秘密访客》来说,不论一些剧情设置上是否有争议,或者是观众和我认知不同,但我的每部电影都用了非常精致、极致的艺术手法,以及很科学的方式做电影,加上很长的后期进程,铆足了劲是因为我认为要尊重观众,希望他们在影院看的电影,是达到电影水平的电影。认真和精致,就是《秘密访客》的优势。”


《秘密访客》主演郭富城

创造一种惊悚美学


郭富城与陈正道第一次合作是2016年上映的电影《天亮之前》,那时陈正道的身份是监制,却给郭富城留下非常深刻的印象:“我非常欣赏陈导,他对剧本、拍摄都非常严谨,而且他是念美术的,对美学要求很高,电影中的场景、造型、气氛都很精致、仔细。《秘密访客》是他强项的悬疑电影,这次展现的导演技巧也成熟、更有层次。因为我们全片都在韩国拍摄,场景布置、陈设、摄影都非常精准、有心思,塑造出电影一种特别格调,是一部水准很高的惊悚美学电影。这是陈正道迈向新层次的作品,也是《秘密访客》值得大家看的地方。我也很期望大家假期能去影院支持,电影也能有好口碑和好票房。”


郭富城在《秘密访客》中饰演一家之父。


对五一档的“战局”,郭富城说一直保持平常心,完成一部作品当然希望票房、口碑双赢,但有时候并不一定如愿:“不过,我每次都倾尽心力演出,总是希望有好的回响,我也会留意影评及观众的意见,看看有没有什么可以做得更好的建议。总之,希望大家支持用心制作的电影,因为完成一部作品,真的不容易。”


《阳光劫匪》导演编剧李玉

偏女性角度,类型上很稀缺


李玉认为,观众看了喜剧片《阳光劫匪》可能会觉得很新奇,这也确实不是她以往的风格(她曾经执导的《苹果》《观音山》《二次曝光》都有些偏文艺题材),所以临近上映前心情自然会有所忐忑,拍电影的时候似乎自己什么事都能扛,但一拍完戏你就觉得哪都不舒服,创作者永远最享受在片场的工作状态,所以上映前会很紧张,因为你即将就要和观众寻找共情的瞬间。她笑说自己的电影以往总定档在三月份,这也是她首次进入五一档的角逐:“其实我不知道五一档意味着什么,对我来说这个档期就是过节,我其实不太会去了解分析档期,过节期间我也会去看其他的电影。其实《阳光劫匪》让我很感动,无论是监制方励先生扛了很多压力来做这部电影,无论是找来真老虎参演,还是对电影不计回报地真诚付出,在我看来这是方励的一次历险,我的压力或许来源于他对电影的无限支持。”


方励和李玉在《阳光劫匪》拍摄现场。


李玉也很想知道观众在想什么,“其实我不太去研究类型,但我希望做到共享。我一直有个感觉,这个电影会选择它的观众,观众也会选择自己的电影,这是个缘分。”


李玉导演   新京报摄影 郑新洽


要谈这部电影能带给大家什么,李玉还是给出了为影片定性的四个字——情感喜剧:“从共鸣角度来说,这是一个人们和自我和解,并帮助他人、实现承诺的故事,所以我希望这部电影有疗愈的作用,有温暖人的效果。这部电影在同档期里也是一部稍微偏女性角度题材的,也会阐述很多女性的观点和想法,类型上这一点是这个档期的稀缺。到这个阶段,其实导演应该少说一点,观影是个很私人的体验,后面的一切解读都应该留给观众。”


《扫黑·决战》导演吕聿来

难在如何做一部不一样的主旋律电影


“可能观众一听到‘扫黑’这两个字会认为这是一部主旋律电影,这种刻板印象也是我们这次制作的难点,如何做一部不一样的主旋律电影,一部让观众觉得好看的电影。最重要是表达对无数扫黑岗位上的工作者的敬意。”吕聿来表示,可能普通百姓生活中很少遇上类似于《扫黑·决战》里的经历,但其实这些都是真实存在的:“我们希望能把电影做得真实,能让大家感同身受,感觉到跟大家息息相关。可能在大城市的人很难有这样的体会,但是一些地方真的有恶势力,甚至比电影里讲述的还厉害,不是说不发生在你身上就不存在,对每个当事人来说都是很可怕的事情,正义需要执法人员来伸张,人们需要执法人员来保护。”


吕聿来导演


吕聿来表示,或许每个导演临近上映前都会有紧张的感觉,《扫黑·决战》定档比较晚,预售也开得晚,可能目前在排片上不占优势,但是这确实是一部难得一见的电影,在案例的还原尺度上也做了很大的尝试:“其实我也没有想过这部电影可以顺利上映,能够上映对我们来说就是一件很难的事请,也很希望观众能去影院感受这部电影,因为这也是跟不少人息息相关的事情。”


《扫黑·决战》海报


《扫黑·决战》主演张颂文

职业演员不该太注重作品的票房


张颂文在影片《扫黑·决战》中饰演身份复杂的县长曹志远,他认为这部电影的气质与人物设定对他的吸引太大了,同时他也在角色中加入了很多自己的了解,但在他看来,演员在一部成功电影里的功劳大概只有六分之一,票房也不太会是职业演员该注重的问题。“比如《扫黑·决战》的票房突然爆了达到10亿元,你就会认为张颂文是个流量,极具票房号召力,但他突然下部戏可能票房只卖了60万元,这不是打脸吗?我认为演员不应该太在乎数据,这和演员没有直接关系,一个作品里成功的演员在里面起到的作用只有一小部分。比如一部好电影分成几个成分:班底剧组、发行宣传、观众口碑发酵、天时地利人和,档期恰当,每个电影都有自己的命,演员的功劳其实很渺小,几乎不值一提。”


张颂文在《扫黑·决战》中饰演曹县长。


在张颂文看来,《扫黑·决战》是一部很特别的作品,这是华语电影中首部以扫黑为题材的电影,大家都说这种类型片很难把握,但你去看看《扫黑》,你会发现,电影还是有很多空间去探索。


《寻汉计》导演 唐大年

关心真实小人物,对生活露出微笑

 

《寻汉计》海报


剧本打磨了很多年,一直在改,从小说到剧本加了不少内容,有四五稿的样子,下了很大的功夫,《寻汉计》是一个很有趣的现实主义题材,在这个档期中也是最用现实主义说话的,拍这部电影的初衷,是在于关照小人物,也能让观众看到和自己相关的生活和感情,找到共鸣。对这次加入五一档的角逐,他表示非常淡定,尽管作为导演很难逃避电影市场的压力,如今的电影大家都想往大档期走,一个电影有自己的命,就像《寻汉计》片尾所描述的,像堵车一样,你要走、别人也要走。

唐大年导演   新京报摄影 郭延冰


“这几天也会看一些宣发数据,看我们排片,想看人数一直靠后,但不代表对电影没信心,我就想起契诃夫说过的一句话,大狗要叫,小狗也要叫,小狗不用因为有大狗的存在感到不安和慌张,按照自己的调门去叫,总会有回应。拍这个电影的初衷,是因为有一部分电影要对现实说话,看电影能真正嗅到生活的气息。电影还是有很多喜剧色彩,这些喜感尽管来源于生活的尴尬狼狈,但小人物也能在窘境下对生活露出微笑。能温暖人,也能治愈观众。


《猪猪侠大电影·恐龙日记》总制片人

亲子观影刚需是最大前提


作为五一档中量级比较大的动画电影,《猪猪侠大电影·恐龙日记》(后文简称《猪猪侠》)因有稳定的受众被专家认为票房最可能稳定发挥,而出品方、发行方之所以选择在五一档上映也经过了缜密的考虑。总制片人表示:“《猪猪侠》大电影的受众主要是4到8岁的小朋友,他们需要家长陪同观影,因此影片不能只考虑小朋友的假期,还得考虑家长是否有时间。我们曾经选择过暑期上映,周末的票房亮眼,但一到工作日就相对疲软,这对后续的实际排片亦造成一定影响。所以今年五一的5天假期,对《猪猪侠》在前五天票房冲高是有绝对帮助的。”他非常看好《猪猪侠》票房,因为常年对动画电视的深耕,《猪猪侠》这个IP形象已经深入人心:“该片的优势在于所有五一档动画中是最具IP知名度的,在五一亲子观影刚需的前提下,这部电影就是亲子观影首选。”


《猪猪侠大电影》剧照


事实上,《猪猪侠》制作前前后后花了差不多3年时间,这也是它时隔两年重返大银幕。在前期筹备上,我们针对故事主题、背景和内容做了大量的探讨,最终决定采用双IP的模式,将备受小朋友喜欢的恐龙IP融入其中,同时联动《猪猪侠TV系列恐龙日记》的做法,既保证猪猪侠粉丝受众的关注度,也用恐龙元素带动更多亲子家庭的观影兴趣:“以前猪猪侠电影,想要追求大人小孩都能喜欢,所以在故事内容上反而有点束手束脚。这次我们抛开了这一点,想全力打造一部小朋友开心、大朋友放心的电影,也从这点出发,仔细考量每一个情节桥段。我们相信这部影片会创造猪猪侠系列电影的票房纪录,而且在口碑发酵上大有可为。”


新京报记者 周慧晓婉 

编辑 黄嘉龄 校对 翟永军