“现在很多网友眼光很毒，有一点点错误都会被挖出来，所以这方面我们都是实打实的去调研那个年代的书刊画报，甚至玻璃上的那些字体，这种细节都是导演反复强调的。”林木说。

《悬崖之上》上映18天，票房收获9.6亿元，成为继张艺谋执导的《长城》（11.73亿元）之后，票房第二高的作品。票房飘红的同时，电影口碑也持续发酵，故事扎实，表演有代入感，细节考究，特别是片中精妙地1：1还原了上世纪30年代的哈尔滨中央大街，在美术方面确实下了不少功夫。>>>《悬崖之上》造型师：张译托孤戏分两次拍，造型最难

《悬崖之上》剧照哈尔滨中央大街。

美术指导是把剧本中所有抽象文字变成具体有形的东西，工作涵盖绘图、置景、道具、服装、化装、特技等。2019年初，美术指导林木接到《悬崖之上》的剧本，那时候他正在筹备张艺谋执导的另一部片子《坚如磐石》，拍摄《坚如磐石》期间，林木就开始做《悬崖之上》前期的概念设计。因为《悬崖之上》的拍摄技法有些像《八佰》，它没有一个现实基础可以直接改造，从概念到场景都要重新去设计，“尤其是哈尔滨的中央大街，土木工程是没法回避的，”因为电影开机有季节性限制，必须保证2019年年底冬天开机，林木对于这个周期一开始很有压力，必须要有一个很高效的前期设计，反复地跟导演论证，真正出施工图去动工，已经是2019年的下半年，差不多花了半年时间1：1完成了中央大街的搭建。

《悬崖之上》哈尔滨中央大街概念图。

在林木看来，导演张艺谋对美术创作的要求还是比较开放的，“他不会从一开始就先强加某种理念，不会有一些条条框框的东西，还是让我先去理解这个故事，通过不同阶段的美术提报会，跟大家一起讨论，他会有特别敏感和明确的方向性的构思。”因为故事涉及上世纪30年代的哈尔滨，在美术营造上，所有的广告、招贴、商店的门头、电影海报、书店的书，有海量细节需要考证，就算镜头拍不到，也要做到万无一失，不会让观众找到漏洞。新京报独家专访美术指导林木，请他讲述《悬崖之上》在美术创作上的幕后故事。

美术指导林木。

临时增加咖啡馆戏，借用书店窗口拍摄

2019年下半年，剧组在山西大同1：1搭建了哈尔滨的中央大街。美术组以历史原型为基本参考，但也做了一些艺术创造，并没有完全按照历史去重建。中央大街以亚细亚电影院作为视觉中心，结合了当时的一些东欧元素，把它整体的体量和规模夸张化。周围的马迭尔宾馆、书店等都是大量参考了原貌，只是地理位置重新做了一些调整。

《悬崖之上》哈尔滨中央大街概念图。

哈尔滨中央大街的地标建筑目前还都保留着，美术组在设计阶段，提前去哈尔滨实地考察，搜集了当时大量的历史资料，也实地测量了中央大街的很多细节，包括街道的宽度、楼体之间的比例、路面与建筑的材质等，为还原中央大街做了一个基础准备，但并没有完全照搬，因为原貌相对更单调一点，就是一个横竖关系的街道，包括一些地标性的建筑都很分散，空间关系上形不成一个电影所需求的内容。

《悬崖之上》亚细亚电影院剧照和设计图。

美术组根据剧本的情节，重新规划了它的布局，很多位置关系都是为了拍摄而建立的。这样才能够满足真正拍摄的时候，演员和镜头的调度。

林木印象比较深的是咖啡馆试探那场戏，周乙（于和伟饰）与金志德（余皑磊饰）喝着咖啡监视对面的亚细亚电影院。这场戏原来是剧本里没有的，后来是导演和演员头脑风暴刺激出来这么一场戏。林木说，这种临时变动对美术来说是一个难题，因为根本没有预料到会有这样的戏。

《悬崖之上》咖啡馆试探戏。

好在林木之前拍过《八佰》，美术团队有过大体量制作的一些经验积累，所以从最初的构思，就已经预想到一些场景之间可能会发生的空间关系，可能要超出剧本范围以外，就做了一些脑补和设计，以亚细亚电影院为视觉中心位置，做了5个方向的岔路口，形成主路与辅路的不同交错关系，“这样人物表演的调度和镜头机位就有了更多选择机会，从不同路口、不同店面拍摄，都不会穿帮，形成不同视角的切换”，林木说，这是美术组从美术设计上的提前考虑，不能死板地按照剧本描写的设定，如果拍摄过程中一旦有变化，就来不及了。

拍摄前，美术组根据现场机位选择，发现从书店观察电影院的角度最好，并且两人的对话在窗口的光线角度也是最完美的。所以，咖啡馆这场戏，实际是借用了书店一楼的临街窗口拍摄的。

《悬崖之上》书店外概念图。

纸条上的暗语，由美术指导本人书写

因为故事涉及上世纪30年代的哈尔滨，所有的广告、招贴、商店的门头、电影海报、书店的书等这一类平面的资料考证，相当于体现出一个城市的体系，“确实是个海量”，林木说，从美术的营造上，很难去预估哪些地方能不能拍到，还是要尽量做到全方位的满足拍摄，尽管很多犄角旮旯有可能拍不到，但也得做到万无一失。

《悬崖之上》书店内概念图。

片中有一场张宪臣（张译饰）去书店寻找《梅兰芳游美记》的戏，镜头会扫过书架上的书。导演要求不能穿帮，美术组就考证放在书架上的书，都是那个年代市面上能够找到的出版物。“现在很多网友眼光很毒，有一点点错误都会被挖出来，所以这方面我们都是实打实的去调研那个年代的书刊画报，甚至玻璃上的那些字体，这种细节都是导演反复强调的。”林木说。

美术组还专门找了一个留学俄罗斯的学生，专门来校对一些文字广告上的语病，因为有的历史资料有时候也不是很完善，需要重新去翻译去设计。包括影院门口海报上的电影，上映时间也都是以历史的公映为参考的。

《悬崖之上》火车上的厕所概念图。

片中有一个细节，在火车上，还有进出站的时候，特务们查每个人的国民手账，相当于现在的身份证。美术组专门有资料考证调研的小组，还原了很多当年的证件资料，最后论证当年的国民手账是没有照片的。但是导演为了剧情需要，因为要核对身份，甚至还会拍到特写，所以每个人的证件还是要有一张照片，其他的细节都是按照历史原貌去还原的。

《悬崖之上》阅后即焚的纸条。

张艺谋导演对于细节的要求极为苛刻，片中用作街头暗号的纸条，怎么去书写和拼接，用什么材质的纸，书写用的笔是水笔，老式钢笔，还是毛笔，都有讲究。那张贴在电线杆上，被小兰（刘浩存饰）揭掉的纸条，上面用汉字写的数字暗号，道具部门之前准备了几种不同的字体，但导演都觉得不像，就让导演组、制片组、场记等监视器前的工作人员都写了一遍，仍然不太满意，最后把美术指导林木叫到帐篷里，写了一遍，导演才认可。“我理解他不一定要求字写得多么帅，可能还是感觉从字迹来说，这个人应该是一个中年的领导阶层。他可能会从人物出发，去分析这个字体应该是什么样，所以有时候我们一些现在的连笔方式或者一些女性的书写习惯，他可能就会看着不舒服。”

北京棚里的戏，用“纸雪”造雪

《悬崖之上》虽然讲述的主要是发生在哈尔滨的故事，但全片没有一个镜头是在哈尔滨实景拍的，都是分别拆分在不同地方拍摄。电影开篇林海雪原部分是在黑龙江牡丹江的雪乡拍摄，车站部分是在牡丹江横道河子取景，等故事进入哈尔滨，剧组又转到山西大同实景搭建了中央大街，所有外景无法完成的内景又回到北京的摄影棚完成。

《悬崖之上》横道河子站台概念图。

因为电影全片基本都在下雪，始终处于冰天雪地的环境氛围，而拍摄时至少有4个比较大的专场，每个地方降雪气候都不一样，对于美术组来说，要保证全片冷峻凛冽的风格统一，挑战还是挺大的。

牡丹江的雪乡因为有天然的气候优势，降雪量对拍摄有保障，所以剧组在冬天开机先去抢雪景，把雪乡和横道河子的戏拍完，基本最吃劲的外景戏就完成了。因为雪乡降雪很频繁，剧组统筹基本上能够挑选下雪的时候，去拍有降雪关系的镜头，基本保证这部分拍摄全部都是真雪。

《悬崖之上》在雪乡拍摄大量降雪戏份。

但到了山西大同，雪景拍摄就有些难度了。虽然大同在温度上能拍摄冬天戏，室外的寒冷程度，演员呼出的哈气还是能够保障的，但降雪就没法奢求了。大同这一块最大的工程就是人工造雪，要提前联系像滑雪场的那种造雪设备，但那样制造出的雪并不能满足下雪的感觉，只能够满足在路面和建筑附近堆积的造型。真正镜头前的降雪要靠物理特效了，用不同的材质去降雪。