《云霄之上》海报。


在9月29日圆满落幕的第十一届北京国际电影节上,天坛奖各大奖项逐一揭晓,由刘智海执导的小成本艺术电影《云霄之上》在15部入围影片脱颖而出,囊括最佳影片、最佳男主角和最佳摄影三项大奖,成为本届北影节的最大赢家。

 

“我跟这些评委一个都不认识。”谈起获奖,导演刘智海带着难以置信的表情,至今依然激动不已,他告诉新京报记者原本最渴望获得最佳导演奖,但没有想到,评委们将这么多荣誉颁给了《云霄之上》。“当天坛奖国际评委会主席巩俐给我颁奖的时候,我一开始还没有缓过神来,她叫我第二次,我才醒过来接过奖杯。然后姜文见到我当时就跟我说‘没想到居然是你拍的’,后来我也依次向其他评委致谢,问他们为什么会是《云霄之上》,得到最多的评价是‘实至名归’。”

 

《云霄之上》主创在北影节领奖现场。 片方供图


《云霄之上》投资仅有300万元,如何在15部入围佳作中一鸣惊人?首度入围国际电影节主竞赛单元便斩获多项重磅大奖,载誉而归的背后,影片创作又有哪些不为人知的故事?新京报记者独家专访该片刘智海,由他来揭秘这部“最佳影片”的幕后故事。

 

【筹备】

300万元成本,不选影视城选红军曾经的原始森林战场

 

《云霄之上》讲述的是来自中国工农红军挺进师的战士们,在被打散掉队后组成游击队,决定继续执行上级命令,在48小时内炸毁敌人弹药库以挽救另外300多名战友的生命。这个过程中,山林中的战士们面对生与死的考验,克服了恶劣生存环境带来的困难,带着心中对亲情的牵绊,通过自我牺牲推动了任务的完成,影片打破传统战争片的主题和叙事模式,用中国诗性电影美学讲述了一次军事行动,将残酷幻化于诗意,用热血展现革命忠诚,将人物融于山水之间,以黑白自然光影真实反映一名普通战士的战争经历与成长心境。

 

事实上,《云霄之上》的剧本在2019年就开始打磨,不久后遇上了新冠疫情,主创们正好利用这个阶段不断修改剧本。该片在2020年8月开拍,9月拍摄结束,但后期的制作一直持续到现在。因为是部成本很低的电影,《云霄之上》的筹备过程并不是一帆风顺,刘智海一直坚持着,尽管周围的人都告诉他拍一部电影风险系数太大,纷纷劝他放弃。“我听过太多不看好我拍这部电影的声音,能让我相信的、坚持的就是我的团队,因为所有人都是义务劳动,都源于对电影的热情跟诚意,大家免费付出,大家的团结为拍摄节省了很多成本。”

 

《云霄之上》剧照。 片方供图


“把一分钱掰开来,分成两分钱用”,这是《云霄之上》剧组的拍摄之道,拍摄的所有步骤都是在精打细算的情况下进行。导演刘智海透露,电影的主要预算放在三个方面,一是道具,二是吃住,三是交通。本来他想在浙江横店影视城拍摄,那里有一个2500亩的红军长征主题公园,很多剧组都在这里取景拍摄,也可以完成所有镜头的取景,但他去看了现场后,发现这些人工搭的景,几乎就是纸片搭景,完全不符合电影质感的要求。于是他想到了去1935年红军真正作战的地方拍摄,那是在浙江省丽水市的龙泉,这个地方人迹罕至,现在依然保持着原始森林的地貌。开拍前,他站在了这片土地上,看到那些葱郁高耸的大树,他屏住呼吸,闭上眼睛,感受着这里的一草一木,体会着原始森林那种空旷的空间感,脑海里很快浮现出了红军战士们当年作战的样子,回来后,他又开始修改剧本,“这样的创作状态,才是拍电影该有的样子。”


【拍摄】

找回过去的真实感,毒蛇飞蛾不是特效

 

《云霄之上》虽然预算非常低,但主创在有限的条件下带着编剧和摄影100多人的团队回归山林,真正回到了1935年的故事发生地进行拍摄:“我们带着创新的信念进行创作,用空间、人物、调度来突出诗性质感,用长镜头来建构沉浸式观影。”伴随着银幕上出现浙江丽水的山区画面,刘智海把观众拉回86年前的战争年代。可以说,这部影片的诞生就是中国美院师生对电影本体语言的一次探索,希望带给观众一种独特的视觉风格和电影理念,黑白自然光影的运用、克制却又残酷的战争场景、面目模糊的敌人形象都让《云霄之上》有了很浓的实验性质。

 

为了贴近史实,刘智海在影片拍摄中坚持一定要找回过去的真实感,在拍摄地敲定在当年红军战斗过的地方以后,刘智海说剧组的每个人似乎都得到了极大的感召。“只有在那个地方才会让剧组的人把自己武装成红军一样,为这部电影去战斗,他们能感受到当年的不容易,对战士充满敬畏。就像我们主角身上穿的衣服,大家一个炸点破一个洞,拍到后来我们没钱了,衣服都没了,但这样的实景拍摄确实能回到当年的质感。而不像现在的一些战争片,战士一上战场经过几天战斗衣服就脏了一点。”另外,刘智海还在角色的口音上动了一番心思,现在观众可以听到的湖北话、湖南话、丽水当地话都是和历史相吻合的。

 

《云霄之上》剧照。 片方供图


“影片中成群的飞蛾和到处流窜的毒蛇不是电脑制作的特效,而是真实存在于拍摄现场的。”刘智海想到这一点,还心有余悸。不过他也坦承,影片中也有不少特效部分,“这些特效都是必要的,而且不能让观众看出真假来。”被问到如果《云霄之上》有1000万元的投资还会有现在的质感吗?刘智海笑着说,他当然希望这部电影的“底气”更大:“因为到今天为止,即使得了大奖,这部电影还是让我留下了很多的遗憾。如果我现在还有钱的话,我会继续修缮,包括里面的特效、声音、影像,我感觉是做不完的,每次看到瑕疵我都非常脸红,电影是遗憾的艺术,我还可以再打磨10年。”

 

【表演】

更多都是没有表演经验的素人,营造出“未经修饰的美感”

 

与很多国产战争片不同的是,《云霄之上》是从一群普通战士的视角呈现出战争的残酷。虽然是一部群像戏,但其中的小哨子、沈队、毛肚子、丁松柏、沈大雷等角色还是给大家留下深刻印象。本届“天坛奖”最佳男主角颁给了《云霄之上》集体男演员陈伟鑫、吴嘉辉、聂劲权、应林坚、林裔、陈文元、陈雨泽7位主角,这是世界电影节中第二个获得集体演员奖,此前王家卫担任第59届戛纳电影节评委会主席时,分别为影片《回归》和《光荣岁月》,颁出了集体6位最佳女主角奖和集体5位最佳男主角奖,传为一段影坛佳话。

 

《云霄之上》其中的每个演员都给人留下深刻印象,尽管每个角色的背景都没有完整交代过,观众依旧可以从对话中捕捉到角色的家庭关系,多个角色都设置了亲情作为抉择的动力,山洞避敌、祠堂睡觉,又增添了些许生活气息。大量素人演员的加入也在表演层面给电影带来一种“未经修饰的美感”。

 

《云霄之上》剧照。 片方供图


刘智海透露,每次开拍之前会用一个半小时让演员和剧组的工作人员沉浸在自己的讲述之中,“让他们先有一个电影的观念后再在表演中沉浸在拍摄的环境里。”值得一提的是,《云霄之上》是主演陈伟鑫的电影处女作,他今年24岁,是浙江话剧团的演员,在话剧团演了三年话剧,2019年还曾参演过红军长征的话剧。但对于电影表演来说,他就像是“一张白纸”。刚进剧组第三天,他就晕倒了,因为拍摄环境实在是太恶劣了,他一开始甚至想到了放弃。拍摄最艰难的时候,他一只脚背上的皮都被扯下来一大块,他说这次创作会让他记忆一辈子。

 

刘智海告诉记者,其实除了陈伟鑫之外,剧组更多启用的是没什么表演经验的素人演员。“首先要解决演员之间的相互融合,然后再要解决他们对这部戏表演形式的理解。所以我作为导演,并没有过多地去指导他,而是让他自己去感受,让他不要去‘表演’。”这也是刘智海对所有演员的要求,“每个演员的表现都很克制,非常克制,不会很夸张地去表演,因为那不是我要的。”

 

《云霄之上》导演刘智海在北影节发表获奖感言。 片方供图


刘智海希望《云霄之上》能够尽快上映,“这部电影还是有一定观影门槛的,获奖后相信很多大学生会对这部影片感兴趣,他们是我们的目标观众。我是教授,领一份工资,生活有保障,还可以补贴拍电影;我又是老师,可以将理论和实践结合起来,我会更加坚定走自己的创作之路。”

 

新京报记者 周慧晓婉

编辑 黄嘉龄 校对 陈荻雁