2012年12月14日报道“雪雾卷城 PM2.5超标两倍”。

2012年作品《12.12.14B》，取材自《新京报》2012年12月14日报道“雪雾卷城 PM2.5超标两倍”。

2009年12月22日A20版的核心报道“民警高作喜‘奇遇’记”。

2009年作品《09.12.22》，取材自《新京报》2009年12月22日A20版的核心报道“民警高作喜‘奇遇’记”。

夏星 1974年生于新疆石河子，现生活在北京。夏星曾经接受过印刷方面的训练，1998年，他来到北京，找了一份广告摄影的工作，后来成为独立艺术家。2004年开始呈现以《新京报》为主题的作品。
新京报记者 秦斌 摄

2009年作品《09.06.02》，取材自《新京报》2009年6月2日A20版的一则图片新闻“不满整容效果 挟持医院护士”。

　　10年前，《新京报》的创刊给艺术家夏星提供了一个创作的新视野。此后他开始以《新京报》上的新闻图片入画。近日，“四年：夏星2009至2012”展览在草场地前波画廊开幕。240幅油画精选自《新京报》2009年至2012年四年来的新闻图片，夏星以此“跟踪”了这四年的“大事”。该展将展至12月8日。

　　结缘

　　《新京报》为其“原材料”

　　夏星从2004年开始拾起画笔将易碎的新闻永久地绘于画布中。给夏星提供观察社会视角、提供绘画原材料的正是《新京报》。

　　夏星告诉记者，自己从《新京报》创刊时便开始关注这份报纸，报纸的内容、态度都让其觉得“创刊时我很喜欢，加上我对社会性的话题比较关注，所以我决定用这份报纸的内容作为创作题材。”

　　从2004年开始，夏星正式将《新京报》上所刊发的封面图片或者新闻图片原封不动地“移入”画布中。每年，60幅左右照片入画，每幅作品以相应的报纸发行日期为标题。继此前在麦勒画廊等地展出后，如今又有了在前波画廊的展览。此次新个展是夏星将其2009年至2012年这四年的创作进行了一个总体呈现。

　　主题

　　四年跟踪四个特定主题

　　展厅内，一面展墙便是一年，每一年又是由60幅油画串起了当年中国政治和社会生活中所发生的大小事件。前波画廊负责人之一、原纽约苏富比北美和亚洲部资深专家唐冠科指出，夏星本人并不掌控每件作品的内容，而是通过60张画布来跟踪某一特定主题。

　　对此，夏星称，尽管创作的内容是根据新闻图片而来，看似自己并没有对绘画主题的主导权，但这四年来，每一年的创作都隐含了一个主题。类似2009年是生存，2010年是维权。

　　相比国际大事来说，夏星创作中有更多的平民化的生活场景。2009年，夏星以“汶川地震后，婚车开到废墟里”的画面开篇，进而有“不满整容效果 挟持医院护士”、“民警高作喜‘奇遇’记”等画面，展现了中国人为生存所在做的种种努力。

　　规格

　　统一尺寸更显观念性

　　除非刊登在《新京报》上的原图是竖版的，否则夏星不对构图做任何改动。同时，不管所参照的新闻图片内容是什么，所有场景一律被纳入一个统一的宽幅尺寸中（35厘米高，50厘米宽或者70厘米高，100厘米宽）“限定每年创作的作品量并且统一作品的尺寸，这样的决定本身就体现了一种强烈的观念性。”唐冠科说。

　　■ 对话

　　“选择一份报纸就是选择了一份社会性”

　　新京报：艺术家通过直接观看、直接体察去描绘出他对世界的认识、体悟。但你却选择《新京报》的新闻图片作为自己绘画的题材。

　　夏星：我对社会性的话题比较关注。《新京报》创刊时我很喜欢，报纸的内容、态度都与其他报纸不同。所以我决定用这份报纸的内容作为创作题材。通过这份报纸我找到了与社会的切入点。

　　新京报：这一系列创作从2004年持续到2012年，吸引你画9年的原因是什么？

　　夏星：当然是社会的变化。我希望通过这一题材的创作表达自己的想法、对社会的判断，表达人的生存、大家看待事物的方式。

　　新京报：作为一份日报，你在一年的报道中选择了60幅新闻图片进行再创作。你的选择标准是什么？

　　夏星：报纸也是经过选择和判断的。报纸上所发的新闻是经过专业人士的选择和判断，问题的社会性会更突出。选择一份报纸就是选择了一份社会性。

　　当然在此基础上我有自己的选择。每年社会的变革会产生不同的、更强烈的东西，是一种人民的渴望和意愿。反映在报纸上，这种意愿也会很频繁地出现，这便是社会的意愿，由此我每年的创作都会有不同的主题。2009年画的是生存，60幅作品讲述的是人是以什么样的方式在生存。2010年则是我们怎样维护自己的权利。

　　新京报：本报创刊10年，你觉得始终在坚持的是什么？

　　夏星：是一种态度。你们还是始终存在着一种态度。只要有这种态度就行，不用管多少。

　　新京报：那你觉得本报未来最需要坚持的什么？

　　夏星：一如所有的新闻媒体，最需要坚持的就是真实，就是客观报道。

　　采写/新京报记者 李健亚