灾难来临时,人们互不信任、相互驱赶。

  【今日看片】

  《釜山行》的最大意义,是坚信在一个崩坏的、末日来临前的恐怖环境当中,人之所以为人,是出于对弱小者的庇护,对同类人的援手,对陌生人的信任,乃至于对人类阴暗面的失望,它们共同组成人类本身的丰富面貌。在影片背后,你会看到韩国导演对人性的考量,看到完全国际化的运作,以及辛辣入喉的黑色讽刺。

  《釜山行》的成功并不典型

  《釜山行》的成功,不只是账面数字的成功。它就相当于拍摄了《路边野餐》的毕赣和《长江图》的杨超,突然拍出一部十几亿票房的商业电影。这当然不是天方夜谭,也不是参鸡汤。导演延尚昊,此前专门拍摄一些没人看的独立动画片(代表作《猪猡之王》)。最高观影人数,不过才一两万人——还比不上专门拍冷门艺术片的洪尚秀。

  从小众一跃成为大众热榜的对象,听起来匪夷所思,但过去十几年,韩国电影屡次上演此类奇迹。《釜山行》是个丧尸片(僵尸片),就是《僵尸肖恩》、《僵尸世界大战》到美剧《行尸走肉》的那种僵尸活死人。这种看来就不够大众、不够主流的类型片,在韩国从未有成功的案例。此前韩国千万级别观众人次的电影类型是历史片、战争片、灾难片、警匪片等,比较特殊的是奉俊昊的《怪物》和今次的《釜山行》。

  场景设置来自日常生活

  在形式上,《釜山行》与奉俊昊的《雪国列车》情境有一定相似。它们都是父亲带女儿,有小团队,然后都有打通一节又一节车厢的动作场面。但两部电影有个本质上的设定差异。《釜山行》里开往釜山的KTX列车,完全复刻自韩国民众的日常生活——包括中途经过的天安和大田站,而《雪国列车》是一个完全架空的末世故事。通俗点说,《釜山行》更容易有代入感,出现的人物包括了老少中轻病弱残孕,完全就是缩小版本的人类社会组成。看明白了这个,你就能读懂《釜山行》背后的诉求,它并不是喷血浆、玩死惨的恐怖大秀。

  与国外大片常见的正气过剩男主角不同,《釜山行》从男一号到几个角色,大多是带有性格弊端上了车。如此一来,直面危险恐惧,与丧尸的殊死搏斗,反倒变成了修正人性弱点的契机。以男二号夫妇两次被阻拦进安全车厢为例,第一次的实行者是男一号。到了第二次,男一号自己也跟着变成了受害者。

  在崩坏的环境中考量人性

  让多数观众恨得牙痒痒的场面,绝对不是来自丧尸的疯狂杀戮,而是人类对同伴的轻蔑、敌意和不信任。与“车”俱来的诸多毛病,通过丧尸病毒的感染催促,一并爆发了出来。不难发现,男一号在一开始,与从头到尾充当反派的自私大叔,差别不大。延尚昊在摄影棚模拟了高速运行中的车厢,不计其数的群众演员“以超越其他丧尸片”的卖命精神,去演绎那些奇形怪状的暴走丧尸。如果你对丧尸片还停留在分不清挣扎还是抽搐的慢速运动者,《釜山行》会带来无数惊人的夸张场面。

  《釜山行》的最大意义是坚信人还可以作为人,配作为一样活物,生存在一个崩坏的、末日来临前的恐怖环境当中。对弱小者的庇护,对同类人的援手,对陌生人的信任,乃至于对人类阴暗面的失望,它们共同组成人类本身的丰富面貌。再看《怪物》或《雪国列车》,两部电影也同样对人性做出积极肯定。

  《釜山行》的热门,不是韩国本土或在中国香港上映的一时现象,也不只是一部电影和一个导演的成功那么简单。在影片背后,你会看到韩国导演对人性的考量,有善良的一方,也有恶意的一方。有完全国际化的运作,也有辛辣入喉的黑色讽刺。电影的高度工业化并不排斥独立电影的新鲜血液,也能让偶像明星改头换面。面对一部看起来只是为了刺激肾上腺激素分泌的丧尸类型片,你会发现,电影不只有一种可能。

  □木卫二(影评人)