满江。受访者供图


满江说自己拥有两段音乐人生,曾经虽然有过“光芒万丈”但也曾迷茫,如今虽然远离“市场”,但却最能表达自己内心对音乐的渴望。再次归来,站在一个被评判的舞台上,他觉得能一辈子在音乐中当一个学生,才是最幸福的事情。他发现自己的音乐也开始变得“友好”,他一直都在寻找一个平衡点,“探索理想音乐和市场的平衡点,还有我和我自己之间的平衡点。”


点击视频,看满江诚恳表达“中年叛逆期”的生活感悟。新京报动新闻制作


“叛逆期”心得之

——“音乐人是工匠,我还有很多话要说”

 

参加《宝藏歌手》这个节目,满江收获了一个新词汇——“友好”。他创作的音乐变得“友好”了。

 

满江曾说过,他有两段音乐人生,2012年之前,他还是一个完全的歌手,他所演绎的歌曲代表着那个时代的流行趋势,那个时候他的歌非常“友好”。而这几年,尤其是2016年,满江的新专辑《MR.Man》发行,他开始与主流市场有了距离,他尽情表达自己的音乐态度,创作上面更主观了,在这段时间,他的“友好”程度降低了很多。而来到《谁是宝藏歌手》之后,满江开始重新梳理了自己的歌,他又开始释放“友好”。

 

满江在节目里做了许多突破,与凡宇合作《完美世界》,他戏称自己是“中年唱跳歌手”。


节目中,满江尝试和很多年轻的音乐人合作,“他们非常好,虽然我也积极的让自己保持一颗年轻的心,但那肯定不一样。他们就是这个时代的脉搏,他们不用把握(这个时代的脉搏),因为他们就是。”满江和凡宇共同改编了一首自己的歌曲,“我用了一种上世纪70年代复古摇滚乐的结构,算是比较实验的一个方式,也不是很主流的,这种改编对于我这个年龄的人来说,已经算是很刺激的一个尝试了。但是交给凡宇之后,他在里面加了很多电子的部分,我开始还很担心这种年龄跨度会不会显得格格不入,原本想去说服他,但最终我还是被他那种朝气蓬勃的节奏打动了,两个鲜活的生命很好地在音乐中融合了,这就是两个时代的碰撞。”

 

犹如那首歌的改编,满江现在尽可能打开自己,这让他身边的家人和朋友觉得与同龄人比起来,自己有点不同,“他们会觉得你怎么还听这么有节奏的歌?还有这么多话要说?”满江说有人跟自己说过,最佩服自己的就是,在现在这样的年龄还有这么多想要表达的东西。

 

满江形容自己进入了“中年叛逆期”,因为觉得以前的自己太过于逆来顺受了。年轻扮演歌手身份时全在主流音乐里面打转,他特别希望现在的自己能去学习,捕捉更多音乐元素。但随之而来的是面对市场的被动,以及由于自己的多变、创作上的“不友好”,很多跟随满江多年最亲近的歌迷都开始说:您是不是想甩掉我们?“当我听到这样的评价时,心里还是有点五味杂陈。其实每个时代的音乐人都是一个工匠,我特别希望做自己想做的事,但有些时候又不得不为音乐市场而调整自己的倔强。”

 

调整的过程中,面临着创作瓶颈,打通这一切的是开始学习油画。“绘画在我音乐创作最需要帮助的那几年,给了一个打开新思路的方法。音乐是抽象的,它是把脑海中的画面抽象化的过程,而绘画是把脑海或者眼睛看到的画面尽可能的去还原。所以,音乐和绘画之间有了创作的共同点和展现的不同点,让我意识到,我以前可能是坚持得不够,或者是创作的方式有问题。”


学画初期,满江为自己画的自画像。 

 

“叛逆期”心得之

——“接受自我不完美后,人生有意思了起来”

 


现在回想起来,满江觉得那是一段躲不过去的人生。2010年,在推出了第六张专辑《最美的时光》后,满江的一切工作就停止了。他就像一列一直行驶的快车,突然停下来,他的心里空荡荡的,失去了生活的惯性,也失去了安全感。

 

“我是一个比较守旧的人,生活的节奏被打乱了,心里就开始长草。”大概经历了一年多这样的生活,满江意识到再这样下去可不行,于是他开始忙着给自己“割草”。

 

那个时候,他练过太极,后来又练了书法。“我觉得这两种方式就像一种外力,可以按摩心灵。比如说书法,在刚开始接触时,练习点、画、运笔很重要,不能过于仓促的开始写一个字,渐渐地我发现,原来生活里很多简单的事情,对我意义反而更大。”


练字是满江放松自己的方式。

 

通过自我治愈,满江让自己逐渐放松了下来,他发现突破自己的瓶颈,应该是从重新认识自己开始。“我们每天花很多的时间去与外界接触,给家人朋友更多的时间,但是我们留给自己的时间,反而是很吝啬的。”

 

每一天更深刻的认识自己,在那些年只是一个“开始”,“以前我总觉得自己是一个很有毅力的人,后来才发现我只是对感兴趣的事情不轻言放弃,对不感兴趣的事情,我不在意。以前我觉得自己是一个特别善于与人交流的人,现在才发现,我只是比较愿意去配合别人完成当下的事情。”当满江逐渐意识到了这些新问题后,他觉得人生进入了新的阶段,学会了接受自己的不完整和不完美,“人生突然变得有意思了起来。”

 

即使经历着人生的低谷,但回过头看,满江反而觉得那段时光无比珍贵,他想对曾经的自己喊话,“小伙子,别着急,你会老的,生活一样会走到这里”。


2010年专辑《最美的时光》时期,这之后满江告别了“偶像歌手”身份。

 

“叛逆期”心得之

——“还能感到焦虑,证明你还是少年”

 

“我特别随我妈。”满江说。

 

满江从小心思重,比较敏感,这样的人优点就是会照顾身边的人,心细,但缺点是,容易给自己太大的压力,“如果消化压力的能力不够,自己背负的东西太多就会焦虑。”满江觉得这两年最大的成长和改变,就是终于承认了自己的焦虑。

 

满江如今的焦虑大部分来自面对未来,不断认识自己之后发现了一些挑战,“其实这种焦虑还挺可贵的,如果什么时候觉得‘人生不过如此’才不太好。如果你还能为一些不确定的部分感到焦虑,那证明你内心还是一个少年。”

 

这次站在《谁是宝藏歌手》的舞台上,曾经在华语歌坛风靡一时的偶像歌手一点都不介意接受新一代音乐人的审视和评判。“在音乐里面,当学生比当老师容易得多,我们很渺小,我希望这一生都能在音乐的世界里面当学生,总有老师来对我进行点评,我喜欢这样的感觉。”

 

这些年,满江一直坚守着自己的音乐创作,离开主流音乐市场,坚持自己的表达,甚至有一些荒唐和倔强。“屡战屡败”后,他越发觉得这条路还是挺落寞的,也会和很多商业机会擦肩而过。满江形容如今的音乐市场就像北京的路,“我从小生活在这个城市,但是发现我不认识它,每次我回来开车,半箱油都是在找路。所以我觉得现在生活就是这样,我们没必要因为这些事情而停止到达目的地,弯路还是要走,该到的目的地也还是要到。我是70后,总有一种使命感,还是要做一些有意义的事情。比如可以和这个市场保持一些距离,贴太近可能会丧失一些客观性,应该站在人群当中体会那份孤独和落寞,而不是混在市井中。”

 

来参加《谁是宝藏歌手》这个节目是满江为自己的理想音乐与市场做的一次平衡和调整。他形容自己是一个悲观主义的人,但是一直心怀美好,他喜欢在悲观和乐观中激发创作,他觉得任何事情都需要一个平衡点,“我在探索理想音乐和市场的平衡点,还有我和我自己之间的平衡点。”


新京报记者 张坤玉

编辑 田偲妮 校对 吴兴发