对道格拉斯来说，参与创作“封神”这种中国传统神话故事影片，是一个全新的学习过程，要去理解其中的文化背景。为了更好的理解“封神”故事以及其背后的中国文化，在电影筹备期间，道格拉斯跟随导演和其他主创团队在河南、山西、陕西进行了一次文化之旅。

至截稿前，《封神第一部》上映64天，票房突破26亿元。目前，该片陆续在海外发行，今日起在北美上映。对于第二部的制作，也即将提上日程。近日，新京报专访了《封神三部曲》的视效总监道格拉斯·汉斯·史密斯，请他讲述参与这个中国神话故事经历的文化差异、制作过程中的特效难度以及第二部的一些规划，他透露，对于《封神第二部》的视效技术，可能会考虑虚拟拍摄。

《封神三部曲》的视效总监道格拉斯·汉斯·史密斯透露，《封神第二部》的视效技术，可能会考虑虚拟拍摄。

道格拉斯是一位美国电影视效师，职业生涯迄今已将近五十年，具有丰富的经验，见证了好莱坞电影视效的演进史。他自1976年起从事电影视效工作，以协助摄影的身份参与到了电影《星球大战》的视效工作中。凭借《独立日》（1996年）赢得第69届奥斯卡金像奖最佳视觉效果奖，这也是他从业多年来赢得的第一座奥斯卡小金人。2015年，他参与创作的华语电影《寻龙诀》，为他赢下第53届台湾电影金马奖最佳视觉效果奖，也因为这次默契的合作，乌尔善导演邀请他再次加入《封神三部曲》的创作团队，为中国五千年历史的奇幻想象提供技术支持。

为理解封神文化背景做大量采风

道格拉斯的太太迟少艾是华裔。上世纪80年代迟少艾来到美国就读于加州大学洛杉矶分校导演系，之前在国内制片厂工作过一段时间，毕业后的第一份工作是在电影《喜福会》当导演王颖的助理。1997年，两人结婚。婚后，道格拉斯经常来中国度假，有一次偶然参与了吴宇森导演的影片《太平轮》（《太平轮》上下部分别于2014年和2015年上映），负责一部分战争场面和太平轮最后沉船的视觉特效。那是道格拉斯第一次参与中国电影项目，作为一位电影人，他很想看一下中国电影是如何拍摄的。

道格拉斯的太太迟少艾跟乌尔善导演的姐姐认识，也正是通过这层关系，道格拉斯认识了乌尔善，两人经常保持着联系。有一次，乌尔善给他发了电影《寻龙诀》的剧本，他读完之后，觉得剧本非常有意思，“有点像《夺宝奇兵》系列，如果参与的话，会是一个很有趣的项目”。做完之后，他觉得即便有趣，做起来也挺难的。就是这个“有趣”也“挺难”的项目，为他赢得第53届台湾电影金马奖最佳视觉效果奖。

二人在合作《寻龙诀》时，乌尔善就有组建视效公司的想法，曾就相关问题请教过道格拉斯。电影上映之后，道格拉斯来到北京，在跟乌尔善吃饭的时候，对方第一次跟他提到了“封神”的整体故事。虽然道格拉斯没有中国神话故事的文化背景，但是“导演是一个讲故事的高手，把故事讲得特别好”。道格拉斯觉得，整个故事有点类似于希腊神话，是发生在人和神仙之间的故事。

对道格拉斯来说，参与创作“封神”这种中国传统神话故事影片，是一个全新的学习过程，要去理解其中的文化背景，耗费了很多精力。比如，《封神三部曲》中的哪吒、杨戬这些人物，对于中国观众来说几乎家喻户晓，自然而然就能理解哪吒出场就会法术，有自己的性格特点，他和姜子牙、杨戬之间的关系是怎样的，但在道格拉斯眼中，这些人物却是崭新的。

在道格拉斯以前做的项目中，如果一个完全新的人物出现在剧本里，在前面就会有一些对于人物的介绍，但在《封神三部曲》中完全没有这个过程，这个人物一出场他就是哪吒，就有法术效果。所以，道格拉斯必须在一开始阅读剧本，就得接受这个事实——哪吒是一个非常成熟的人物，拥有属于自己的法术。等道格拉斯完全理解“封神”故事的时候，他才发现，原来这个故事对于中国人影响是如此深刻。

道格拉斯为了更好的理解“封神”背后的文化，曾在河南、山西、陕西等地进行了一次文化之旅。

为了更好的理解“封神”故事以及其背后的中国文化，在电影筹备期间，道格拉斯跟随导演和其他主创团队在河南、山西、陕西进行了一次文化之旅。道格拉斯回忆：“在之前参与的项目中，没有哪个剧组做过这样的事情，那次采风对我来说是一个非常重要的学习过程”，道格拉斯参观了国内很多博物馆，一些历史悠久的宫观寺庙、帝王墓，了解了很多中国古代的文化和技术，“比如一些泥塑、石雕造像艺术，最后都转化为影片中的很多设计，在后期看到这些设计的时候，就能明白为什么这些东西是这么去设计的”。

《封神第二部》“将有些不一样的东西”

在《封神第一部》的视效制作过程中，道格拉斯觉得像雷震子这种数字角色，从概念设计到最后的完成效果上，难度都是比较大的，需要找到合适的供应商来做。CG角色与实拍演员的互动，比如最后彩蛋里闻太师骑着数字生物墨麒麟出场，对于特效制作来说，也都特别有难度。

对于道格拉斯和设计团队来说，雷震子这种数字角色，从概念设计到最后的完成效果上，难度都是比较大的。

另外，还有片中昆仑山的缥缈感视觉呈现，从最初概念设计上，对于道格拉斯来说，就比较难理解。昆仑山在《封神第二部》《封神第三部》中呈现的更多，所以在做第一部时，就必须得有非常深刻的理解。在导演和美术团队的设计中，昆仑是由仙人真气组成的，气固化后形成昆仑仙境中的山。对于这种概念的理解，道格拉斯花了很长时间，比如这些由气形成的山，以什么方式运动、在3D的环境中应该怎样去展现，都要有很深入的了解。

道格拉斯说，将《封神第一部》的视效水平放在当下的电影技术中来说，它也是一个难度级别非常高的项目。道格拉斯提到了去年詹姆斯·卡梅隆执导上映的《阿凡达：水之道》，“这个项目用了很多非常前沿最新的技术去呈现水，水也是视效中非常难的一部分，但对于卡梅隆来说，他有着充足的资源，有充足的时间和预算去做这个项目，整体对比来说，我们在有限的条件下去完成（《封神第一部》），项目的难度级别还是非常高”。

整个《封神三部曲》的拍摄，除了中国主创团队之外，还有20个国家工作人员参与到前期筹备、拍摄及后期制作当中来，视效制作也有8个国家的视效团队参与其中。道格拉斯说，这也是为什么魅思映像公司（2017年,乌尔善为了拍摄《封神三部曲》专门成立的一家视效公司）存在的一个非常重要的原因，这可以让中国电影从业者能够更加积极的参与到一个大的国际环境的电影制作体系中去。如今很多大的视效公司的合作，早已经克服了时间和地点的限制，在全球很多地方都有自己的分公司，跟这种国际大公司的合作，不管是在流程上，还是技术上，都能提供丰富的经验，提高工作效率。

道格拉斯表示，《封神第二部》“可能会用到虚拟拍摄技术”。

《封神第一部》内地票房目前已破26亿元，《封神第二部》的后期制作也将提上日程。作为视效总监的道格拉斯表示，第二部的视效制作目前还在沟通讨论中。因为视效技术每隔几年就会有一个更新迭代，《封神第一部》的视效制作是在两三年前完成的，对于《封神第二部》的视效在技术上是否有更新，道格拉斯透露，“可能会用到虚拟拍摄技术（所谓“虚拟拍摄”，就是在电影拍摄中，根据导演所要求的拍摄动作，全部镜头都在电脑里的虚拟场景中进行。拍摄这个镜头所需的各种元素，包括场景、人物、灯光等，全部被整合进了电脑，然后，导演就可以根据自己的意图，在计算机上“指挥”角色的表演和动作，从任意角度运动他的镜头），还有AI技术，主要是这两方面，让我们从规划上将有些不一样的东西”。

其实，早在制作《封神第一部》时，乌尔善和团队就曾考虑过虚拟拍摄这种方式。道格拉斯回忆，当时在美国跟数字王国特效公司做过一些虚拟拍摄的测试，只不过最后没使用这种拍摄方式。“在《封神第二部》中，可能会重新考虑一下虚拟拍摄”。

【专访】

非常欣赏乌尔善平和稳定的心态

新京报：你最喜欢《封神第一部》中哪一个情节？

道格拉斯：我特别喜欢殷寿凯旋回朝，进到朝歌城的那一段。不管是视效级别，还是整体故事的表述上，都非常棒，它给观众展示了整个朝歌城的很多人物，有很多恢宏的镜头，那些镜头里边也有带到饕餮，所以印象非常深刻。

新京报：影片采用三部连拍的方式，周期之长、制作难度之大，都是创造华语电影纪录，最初你对导演的这个决定有过什么担心吗？

道格拉斯：一开始导演决定采用三部连拍的时候，大家确实都有点顾虑，毕竟要投入时间很长，跟其他的项目40天、100天的周期都不一样。我们在跟一些非常有经验的前辈们沟通的时候，他们提出了一个建议，让大家在拍摄过程中，确保大家都有足够的时间来休息，避免大家工作得非常辛苦，担心导演或者是其他主创，投入的时间太长，会影响他们太多的精力，没有足够多的时间休息。

新京报：《封神三部曲》是一次超长周期、超大规模的拍摄挑战，你在这部戏中有什么收获？

道格拉斯：首当其冲的肯定是收获中国文化这一部分，因为整个项目做完了之后，我对中国文化有了更深入的了解。再一个就是接触到很多关于金融、法律等方面的问题，因为魅思映像在洛杉矶有分公司，会涉及一些金融、政策上的条款，对于做电影的人来说，这些确实不是很好玩，但也是一个非常新的经历，也从各个部门的主创中间学到很多，接触和认识到很多非常有才华的电影从业者。

新京报：《封神第一部》已经陆续在海外发行，包括9月22日在北美上映，你觉得对于西方观众来说，在观影上会有文化障碍吗？

道格拉斯：对于接受西方文化的观众或者美国观众来说，看这部影片会有一点文化上的难以理解，但是电影中传达的情感关系是相通的。《封神第一部》在北美的发行主要在华裔比较集中的地区，而不是在整体美国全区域发行，我觉得其实可以面对更广泛的美国观众来进行发行。

新京报：你已经与乌尔善导演合作了两次，你对他印象最深的是什么？

道格拉斯：我很欣赏乌尔善导演非常平和的一种心态，因为我遇见过很多项目，一些导演在压力很大的时候可能会有一点狂躁，情绪不是那么稳定，但是乌尔善导演整体来说情绪非常平和稳定的，这是第一点。