话剧《苏堤春晓》定妆照。

新京报讯（记者刘臻）4月5日，中国国家话剧院、杭州演艺集团共同出品的原创话剧《苏堤春晓》在北京国家话剧院剧场首演。《苏堤春晓》由中共杭州市委宣传部、杭州文化广播电视集团指导，中国国家话剧院、杭州话剧艺术中心演出。该剧由田沁鑫、张昆鹏编剧，导演为田沁鑫、高蕾蕾，中国国家话剧院优秀演员辛柏青领衔主演，饰演北宋名士苏东坡。北京首演同时，国话“第二现场”六城联动同步首发，上海、成都、南京、深圳、杭州、乌镇六地观众同步观看转播，打响国有文艺院团数字化发展“第一枪”。

话剧《苏堤春晓》主海报。

中国国家话剧院院长，该剧编剧、导演田沁鑫表示：“剧院深入贯彻落实习近平文化思想，聚焦中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展和‘两个结合’，尤其是第二个结合，推动数字文化产业繁荣发展，率先垂范，推出以北宋大文豪苏轼两次赴任杭州，串联他一生的传奇经历，创造了原创话剧《苏堤春晓》。在创作中，集结优秀的主创艺术家，深入挖掘北宋时期的人文特点、审美精髓，传承中华优秀传统文化的精神内核。结合今年‘两会’总书记提出发展新质生产力的重要讲话精神，运用现代‘科技＋艺术’结合的方式，推出与演出同步的六个城市的国话‘第二现场’，运用‘演出＋演播’的传播方式，做到戏剧艺术的普及，实践创造性转化、创新性发展。”

话剧《苏堤春晓》剧照。 摄影 峰平山海团队

在超高清、AI、5G等先进数字技术广泛应用、多行业赋能的大背景下，中国国家话剧院率先开创国有文艺院团数字演艺新业态——国话“第二现场”，在京东方中联超清“ULive超现场”这一全球首发的8K级超高清第二现场技术平台支持下，以数字化制播系统在“第一现场”演出中即时拍摄、制作、输出超高清现场作品，通过“剧场到剧场”分发播控链路，向多个“第二现场”提供沉浸式现场内容，用“同时共在，千里共赏”的全新形态惠及异地剧院观众。此外，得益于“多机位、多景别、多角度”的影视化手段，不仅让舞台艺术现场在“第二现场”实现即时逼真再现，更可让观众欣赏到传统剧院普通座位难以细致感受的最优视角和微表演细节。

苏东坡是中国文化、中华文明、宋韵文化的重要精神标识之一，《苏堤春晓》主创团队用考究的方法，实证的勇气，在庞杂的历史材料中找寻东坡，选取非线性叙事结构，亦庄亦谐着墨北宋名士苏东坡一生际遇。极简的舞台，延展的空间，多组纱框的前后移动打造场景变化，宋代服饰的文雅与现代的活泼灵动结合，运用了玉、珍珠、木头打造的头饰、发簪，提升造型仪式感，展现了中国传统文化鼎盛时期“宋”之风骨、气象和韵致，让千年宋韵在新时代“流动”起来，“传承”下去，用中国戏剧艺术向观众、向世界传播中国文化形象。

话剧《苏堤春晓》剧照。 摄影 峰平山海团队

“若不为官，可快意江湖；既已入仕，当济世安民。”“我初心如是，老亦如此！”中国国家话剧院国家一级演员辛柏青演绎苏东坡，展现了一个诗人的豪放与惆怅，一个政治家的抱负与起落，一个文人为官刚正、为人率真的性情，一个丈夫对亲情的不舍与思念，一众士大夫对家国的赤忱之心。“这部作品让我更深入地了解了苏东坡，我是满怀情感和尊重去创作的，希望观众可以通过此剧感受到苏东坡先生的儒雅多情、风趣诙谐，同时也能看到苏轼大人的豪放洒脱、旷达超然、物我两忘的人生大境界。”这样的赤诚初心同样让无数观众为之动容。

话剧《苏堤春晓》剧照。 摄影 峰平山海团队

“不要想我，好好工作噻！”苏青饰演的王弗以四川话的泼辣俏皮，将她对苏轼的嘱托娓娓道来。正值清明假期，苏轼口中一句“十年生死两茫茫”，引得现场观众也思念起逝去的亲人，不禁潸然泪下。吴彼饰演的欧阳修精神矍铄，亦庄亦谐，风趣中不乏潇洒，展现千古文人之风。苏辙、苏洵、司马光、王安石、曾巩等一众文人登场，千年宋韵风雅扑面而来，程夫人、王闰之、王朝云等一众女眷站在古画前，借由光影变幻，仿佛也构成了一幅靓丽画卷。

北京首演现场，观众早早地来到剧场前厅的“东坡市集”，购买《苏堤春晓》的周边衍生产品。张凯丽、褚栓忠、陶虹、朱媛媛、师悦玲、姬晨牧、杨雨婷、崔奕、王仁君、张艺兴等中国国家话剧院演员也来到现场观剧助阵。朱媛媛说道，“从2001年开始，我与田沁鑫院长合作过话剧《狂飙》《四世同堂》，今天来看田导的《苏堤春晓》，我看见了田导从导演到院长，一路以来的坚持，始终用中国戏剧的独特方式，讲好中国故事。”王仁君表示：“田沁鑫院长有她独树一帜的‘田氏风格’，今天这部《苏堤春晓》，用中国戏剧里经典的‘跳进跳出’的方式，演绎了五千年中华文明产生的中国式演剧观，呈现出中国戏剧的魅力。”张艺兴也表达了自己的感受，“我觉得看《苏堤春晓》的过程，就是我‘取经’的过程。看戏期间我无数次惊叹，我看到了写实与写意、传统与当代是怎样创新融合的，敬佩田沁鑫导演的艺术才华。”

据悉，该剧将在国家话剧院剧场演出至4月14日。

编辑 黄嘉龄

校对 刘军