新京报讯（记者刘臻）9月30日，由已故音乐人沈庆担任总导演、词曲、编剧的音乐剧《苏东坡》在苏州湾大剧院·歌剧厅首演，用流行音乐的方式打开宋词，构建了基于北宋时期汉文明审美要素的灯光舞美设计，奉献一场中国文化的荟萃演出。

音乐剧《苏东坡》剧照。

音乐剧《苏东坡》通过对师生情、兄弟情、爱情、家国情的层层刻画，传递苏东坡的博大胸襟和世界观、宇宙观，让大众认知和了解一个风雨阴晴都在心中的“人间热爱”形象。同时还着力刻画了欧阳修、王安石等历史名人形象，展现他们的博大胸襟和对国家、民族的真挚之情，全情复刻千古风流人物，让观众走进历史的屏风中，一窥“三光日月星，四诗风雅颂”的高雅审美，翻开华夏民族的同一种情感记忆。 

该剧以苏东坡一生经历轨迹为线索，以他伟大的艺术作品为素材及主要歌词，进行恢弘盛大的内容呈现，为苏轼名篇重新谱曲创作，演绎了“乌台诗案前、黄州时期、集大成者时期”三个阶段共计九幕的恢弘场景故事，创作了18首风格迥异的音乐作品，包括《水调歌头·明月几时有》《江城子·十年生死两茫茫》《蝶恋花·春景》《念奴娇·赤壁怀古》《定风波·莫听穿林打叶声》《江城子·密州出猎》《江城子·别徐州》《临江仙》《寒食帖》九首苏东坡名作的全新谱曲创作；《哭醉翁》《松风亭》《乌台诗案》《徐州大水》《东坡肉》等九首极富风格的全新词曲创作，以现代审美重构900多年前的“大宋流行歌曲”，以音乐剧展现“苏轼”，听当代音乐演绎东坡豪放婉约词风，享美妙之夜领略千年英雄旷达人生。 

该音乐剧以现代审美重构900多年前的“大宋流行歌曲”。

与以往音乐剧不同，《苏东坡》从立意、发起、制作都是以音乐人的视角进行切入展开的，因而整体呈现了强音乐风格优势、强现场感的舞美灯光等氛围。每一幕之间通过音乐、字幕、舞美设计及幕前戏等来丰富衔接，创新观众视听感受。同时，音乐剧融合不设限，没有把传统话剧、西方音乐剧当成必须要遵循的逻辑参照，而是把自己还原为一个讲故事的人。民乐和西洋乐在剧里都有运用，基于今天人们对艺术、对生活的观点和审美情趣，用当代人的审美去解读苏东坡。

对于一部音乐剧来讲，主演至关重要。音乐剧“苏东坡”的扮演者李想，是一名歌剧演员，他用扎实的唱功、卓越的演技，为观众还原了一个有血有肉的苏东坡。作为该剧的声乐指导，全程参与音乐剧制作的李想认为，乌台诗案后，苏轼真正走向了世人心目中的苏东坡，他将自己对于豁达的理解融入到人物塑造中，希望通过他的表演，观众能够尽情感受和触碰这个千百年来最为“有趣的灵魂”。

当天晚上，在谢幕时，台上所有人眼含热泪，向着观众席一次次鞠躬。从筹备演出到今天的谢幕，音乐剧《苏东坡》走了3年，其间经历核心人物离世、两次因疫情取消首演等诸多磨砺，最终在苏州，于苏轼热爱的太湖边，完成首次演出。“苏东坡与苏杭的缘分很深，他在苏杭有好友陪伴，留下了许多不朽的诗句，度过了人生中一段美好的时光。没想到音乐剧《苏东坡》也能在苏州绝处逢生。”首演的成功，让总策划周天祥非常感慨，他觉得苏州，是“苏东坡”的福地。 

据悉，音乐剧《苏东坡》在苏州湾大剧院·歌剧厅演出至10月5日。

编辑 佟娜

校对 刘军