记者3月9日获悉，今年两会期间，全国政协委员、中央音乐学院声乐歌剧系教授张立萍带来了《关于加强高等院校艺术表演专业与艺术院团、剧院合作，培养高层次舞台表演人才的提案》，建议国家事业单位剧院每年固定提供场次用于艺术院校学生舞台艺术实践。

 

张立萍指出，多年来，国家一直大力提倡并不断完善素质教育，文化艺术的需求与时代发展密切相关。目前，虽然高等院校艺术表演专业学生有较高的学历和较丰富的专业知识，但缺乏社会实践经验，实践教学能力比较薄弱，艺术人才紧缺导致高雅文化艺术、文艺精品有效创作供给不足，而繁荣发展社会主义文艺、建设社会主义文化强国，需要培养造就高层次舞台表演人才。

 

据《2022年中国大学生就业报告》（就业蓝皮书）发布调查数据显示，艺术类专业中，尤其是音乐表演专业学生存在就业难的问题，具体表现为毕业生刚踏入社会缺乏行业经验，机会少，薪酬低。“就业是高等教育改革的一个重要方向，高校毕业生是国家宝贵的人才资源，应该持续做好高校毕业生就业工作，培养高层次舞台表演人才。”

 

对此，张立萍建议国家事业单位剧院每年固定提供场次用于艺术院校学生舞台艺术实践。

 

“艺术院校与剧院合作能够促进艺术人才质量的提升，促使学生积极做好准备工作，展现自我，主动提高自己的艺术专业水平。”她表示，在演出中，学生对演员身份的转变进行自我调整，能够更好地适应市场需求，深入了解行业基本情况。同时，也是对高等院校艺术教育教学工作的检验。随着科技的进步以及人民群众日益增长的美好生活需求，国家事业单位剧院的宣传示范工作正在逐步开展，生机活力还未充分激发，加强高等院校艺术表演专业与艺术院团、剧院合作等艺术实践，可以让更多的艺术表演专业学生接触高艺术水平资源和高水平指导，提升表演技巧，为有潜力的艺术骨干学生搭建发展和展示平台，促进教学与实践的充分融合。“鼓励学生演绎经典作品，并在教学实践中进行再度创造，既夯实了高校学生专业基础，也让剧院注入新生力量。”

 

 

张立萍还建议，国家、省部级艺术院团开设青年艺术家养成工作室，推动人才培养与创作实践相结合。“艺术院团因其创作和演出形式更容易凝聚人才，其专业性可以为学生提供更广泛更优质的指导，帮助学生对职业生涯发展进行合理规划。在相关政策的推动下更有利于艺术院团进行艺术普及，发掘优秀艺术人才。”

 

她表示，对于刚进入社会的青年艺术家，在学校可以轻松获得理论、技巧资源的支持，开设青年艺术家养成工作室，实行艺术人才专业培养模式，有利于在行业内进行资源共享整合，有利于进行课题研究以及教学成果推广，加强青年艺术人才的培养和储备。对青年艺术家来说能够有更多的机会去参与在各艺术院团担纲主演竞争选拔，使他们成为艺术领域的中坚力量，有利于形成院团人才辈出的可持续发展局面。

 

张立萍同时建议各大艺术院校恢复专业表演人才进修班。她指出，艺术院校拥有优秀的师资力量，而有志于提高音乐表演艺术水平的相关人士，可以通过艺术培训进一步深造，提高各专业艺术院团和表演爱好者的艺术水平和音乐知识技能，培养既有艺术实践经验，又能掌握理论知识的专业表演人才。吸引更多的学生投入到艺术教育行业建设中，提高就业能力。

 

张立萍表示，在高等院校统筹计划、院团艺术实践演出、人才进修班实施教学 “三位一体”的教学机制下，通过院校与剧院院团合作，发挥高等院校专业创作优势，将中国优秀文化、经典剧目推向舞台，而剧院等平台利用舞台资源优势推出艺术人才，发挥示范作用，扩大推广力度，弘扬中华民族优秀文化，讴歌新时代新气象。“我相信此举能够为国家培养出更多高层次舞台表演人才，能够体现出国家坚持以美育人、以文化育人的政策导向，能够提高全民审美和人文素养。”

 

新京报记者 苏季

编辑 缪晨霞 校对 杨许丽