新京报讯（记者刘臻）7月20日，由“舞坛双子星”周莉亚、韩真导演编导，人气舞者郝若琦、夏天领衔主演，并曾荣获第十一届中国舞蹈“荷花奖”舞剧最高奖项的获奖剧目舞剧《花木兰》重返北京，在北京天桥艺术中心上演。全面升级的舞台，带领大家重温一代巾帼传奇花木兰的英雄故事。

舞剧《花木兰》剧照。

据介绍，自2017年首演以来，舞剧《花木兰》已经走过了第六个年头，该剧以“孝”“忠”“爱”为主线进行串联，讲述了北魏时期，一位美丽的少女走向巾帼英雄的旅程，从女扮男装、替父从军、完成使命、追求爱情到回归和平与自由，打造出一条“自我发现”与“自我认同”的故事线，融入现代舞台科技元素，重塑一代巾帼英雄史诗。《花木兰》的舞台音乐融合了多种风格和类型的乐器，配合不同的舞台场景，展现了丰富的情绪。急促的小提琴声响起，眼前是战争来临前的紧张和不安；悠扬的湖北小调传来，舞台上是美满家园的幸福感……当二胡碰上小提琴、古筝交会双簧管、舞剧搭配交响乐，音乐的完美融合，不仅让观众感受到历史人物的魅力，也向世界讲好中华传统故事。

在舞台之上，“圆”是贯穿整部舞剧《花木兰》的线索。圆形转盘设计就像电影的蒙太奇手法，打破时间与空间的限制，为单一的舞台创造了更多的场景和可能性。圆形舞台快速转起，表现两军的激烈对阵，紧张感越发强烈，让观众仿佛置身硝烟弥漫的沙场。当征战的战士们一一倒下，圆形舞台再次转起，出现了一幕幕战士们想象中与家人团聚的画面……除此之外，还有很多巧妙的“圆”形设计与表达，像小圆桌、铜镜等道具设计。这些“圆”不仅在视觉上赋予了舞台大片质感，也在无言中连绵不断地替人物诉说着情感，它们随着木兰女扮男装、替父从军、完成使命、追求爱情到回归和平，实现“自我发现与认同”的轮回。