“十五五”规划纲要强调，要“完善文化管理体制和生产经营机制，实施积极的文化经济政策，大力发展文化旅游业，以文化赋能经济社会发展”。这标志着文化产业从国民经济的重要“产业”升级为现代化建设的重要“引擎”。

文化事业保障基本文化权益，文化产业激发文化创新创造活力。二者如同文化强国的“两翼”：文化事业固本强基，文化产业开新拓路。没有文化产业的蓬勃发展，文化事业就会缺乏持续造血的能力；没有文化市场的繁荣兴旺，文化创新就会失去生生不息的动力。

从数字动漫到沉浸式展演，从短视频到网络视听，从文旅融合到文化出海——文化产业正在以科技为翼、以市场为基，将丰厚的文化资源转化为鲜活的文化产品，将潜在的文化优势转化为现实的竞争实力。

本文将从战略定位、科技赋能、市场筑基、文旅融合、产业铸魂等维度，解码“十五五”加快文化产业高质量发展的战略路径，探寻以文化产业繁荣筑牢现代文明根基的时代逻辑。

5月25日，第二十二届中国（深圳）国际文化产业博览交易会在深圳落下帷幕。本文图片均据 新华社

一、战略定位：文化产业是文化强国的“活力引擎”

理解“十五五”加快文化产业高质量发展的战略部署，首先要回答一个根本问题：文化产业在中国式现代化中究竟处于什么位置？

“十五五”规划纲要第十篇，从社会主义核心价值观到文化事业，再到文化产业和国际传播，构成了一条完整的逻辑链。社会主义核心价值观是“灵魂”，文化事业是“根基”，文化产业是“活力”，国际传播是“表达”。四者有机统一，共同支撑文化强国建设。

文化产业，正是这条逻辑链中的“活力”担当。

文化产业，是文化强国的“经济引擎”。

文化事业保障基本文化权益，解决的是“有没有”的问题；文化产业激发创新创造活力，回答的是“强不强”的命题。

没有强大的文化产业，文化强国就是“跛脚”的。文化产业直接贡献GDP、就业、税收，是国民经济的重要组成部分。更重要的是，它通过市场机制将文化资源转化为文化产品，将文化优势转化为经济优势，为文化强国建设提供可持续的物质支撑。

文化产业，是创新创造的“活力源泉”。

文化事业重在传承与普惠，文化产业重在创新与创造。从数字动漫到沉浸式展演，从短视频到网络视听，文化产业是文化和科技融合的前沿阵地，是新型文化业态的孵化器。

正是文化产业的蓬勃发展，让文化不再是“博物馆里的陈列”，而是“生活中的呼吸”；让创新不再是“少数人的专利”，而是“全社会的实践”。

文化产业，是社会发展的“赋能平台”。

文化产业不仅生产文化产品，更塑造审美趣味、引领价值取向、丰富精神生活。一部好电影能引发全民讨论，一首好歌能传唱大江南北，一款好游戏能成为文化出海的重要载体。

同时，文化产业与旅游、教育、制造、农业等深度融合，为其他产业注入文化附加值，推动“文化+”赋能千行百业。这正是规划强调“以文化赋能经济社会发展”的深层逻辑。

文化产业，与国际传播形成“内外联动”。

文化事业侧重对内服务，文化产业兼具对内满足和对外传播的双重功能。影视剧、网络文学、游戏、短视频等文化产品“出海”，比官方宣传更易被外国受众接受。

文化产业强，国际传播才有硬实力。文化产品走出去，中华文化才能“走进去”。

“活力引擎”的战略定位，贯穿“十五五”全部部署。

规划从科技赋能、市场体系、文旅融合三个维度发力，正是为了让文化产业这台“引擎”全速运转。

科技赋能，是为引擎注入“燃料”——让数字技术成为文化创新最大增量；市场筑基，是为引擎畅通“油路”——让统一开放、竞争有序的市场环境激发主体活力；文旅融合，是为引擎拓展“应用场景”——让文化在旅游中传播、在体验中增值。

当文化产业的引擎全速运转，文化强国就有了强劲的动力支撑，中国式现代化就有了深厚的文化根基。

这正是文化产业作为“活力引擎”的战略定位——以产业繁荣激发创新创造，以文化活力赋能现代化征程。

5月25日，第二十二届中国（深圳）国际文化产业博览交易会在深圳落下帷幕。

二、科技赋能：数智化转型培育新型文化业态

如果说战略定位回答了文化产业“为什么重要”，那么科技赋能要回答的是“靠什么强大”。

过去，文化生产依赖纸笔、舞台、胶片；今天，数字技术正在重塑文化创作、生产、传播、消费的全链条。“十五五”规划明确提出“推进文化和科技融合，推动文化建设数智化赋能、信息化转型”，这标志着文化产业正在经历一场从“传统业态”到“数智业态”的根本性变革。

数字技术，正在成为文化创新的“最大增量”。

规划提出“发展数字动漫、沉浸式展演、线上演播、短视频、微短剧等新型文化业态”。这不是简单地将线下内容搬到线上，而是用数字技术重新定义文化产品的形态和体验。

数字动漫让想象力突破次元壁；沉浸式展演让观众从“观看者”变为“参与者”；线上演播打破剧场的时空限制；短视频让每个人都成为创作者；微短剧开创了碎片化时代的新叙事。

这些新业态，正在重塑文化产业的版图。

科技赋能，不是技术堆砌，而是深度融合。

规划强调“改造提升传统文化业态”。这意味着科技赋能不是另起炉灶，而是用数智技术为传统业态“换芯”。

出版业不再是“纸和墨”，而是“屏和云”——数字出版、知识服务、有声读物让阅读无处不在。

影视业不再只是“大银幕”，而是多屏联动——网络剧、微短剧、互动剧让叙事更加多元。

演艺业不再局限于“剧场”，而是线上线下融合——云演出、沉浸式剧场、虚拟偶像让舞台无限延伸。

引导规范，让新业态健康发展。

规划同时提出“引导规范网络文学、网络游戏、网络视听等健康发展”。这揭示了科技赋能的两面性：技术可以催生繁荣，也可能带来乱象。

网络文学规模庞大，但存在内容同质化、盗版侵权等问题；网络游戏用户众多，但需防止沉迷、加强内容审核；网络视听蓬勃发展，但要警惕低俗媚俗、流量至上。

引导规范，不是“管死”，而是“管好”——在包容中划清底线，在发展中守住红线。

从“有没有”到“好不好”，再到“新不新”。

过去，文化产业解决的是“有没有产品”；后来，追求的是“好不好看”；今天，科技赋能要回答的是“新不新潮”。

当人工智能开始辅助创作，当区块链保护数字版权，当元宇宙打开虚拟空间——文化产业的边界正在无限拓展。

数智化转型，正是让文化产业始终站在时代前沿、引领消费潮流的核心动力。

科技赋能，让文化“活”起来、“潮”起来、“传”开去。

当敦煌壁画在数字屏幕上“复活”，当故宫文物在VR中触手可及，当三星堆遗址通过直播“出圈”——科技让古老文明焕发时代光彩。

当国产游戏成为文化出海的新载体，当短视频将中国故事传遍世界，当网络文学吸引海外亿万读者——科技让中华文化以更轻盈、更时尚的方式走向全球。

这正是“科技赋能”的深层意涵：以数智化转型培育新型文化业态，让文化产业在技术变革中抢占先机、赢得未来。

5月28日，以“智行天下 能动未来”为主题的2026世界智能产业博览会在天津开幕，具身智能成为展会焦点。

三、市场筑基：构建统一开放、竞争有序的发展环境

科技解决了“用什么生产”，市场回答的是“在哪里流通”。没有统一开放、竞争有序的市场环境，再好的文化产品也走不远、卖不动、活不好。

“十五五”规划明确要求“加快构建统一开放、高效规范、竞争有序的文化市场”。这十二个字，为文化市场体系建设确立了清晰的目标坐标。

统一开放，打破地域分割与行业壁垒。

过去，文化市场存在“诸侯割据”——地方保护、条块分割、准入不一。一家影视公司要在全国发行作品，可能要跑几十个省市办手续；一个网络游戏上线，要面对不同部门的重复审批。

规划强调“构建统一开放”的市场，就是要打破这些隐性壁垒。

统一，意味着规则一致、标准统一；开放，意味着规则透明、准入公平。

让文化产品在全国范围内无障碍流通，让文化企业在同一片蓝天下公平竞争。

高效规范，降低制度性交易成本。

文化企业多为中小微企业，最怕“审批马拉松”。规划提出“深化影视制作、网络视听等领域审批制度改革”，直击痛点。

审批不是目的，而是手段。

改革的方向是“减时限、减环节、减材料”，让企业少跑腿、数据多跑路。

同时，“深入推进文化市场综合执法改革”，解决“多头执法、重复检查”的老大难问题。

一次检查、多方认可，让企业集中精力搞创作、拓市场。

竞争有序，让优胜劣汰成为常态。

市场经济的核心是竞争。没有竞争，就没有活力；没有秩序，竞争就会沦为“丛林法则”。

规划要求“竞争有序”，既反对垄断，也反对恶性竞争。

一方面，要防止平台企业滥用市场支配地位，打压中小创作者；另一方面，要遏制“劣币驱逐良币”的低价倾销、盗版侵权。

让好作品凭质量赢得市场，让坏作品被自然淘汰，这才是健康的产业生态。

培育主体，让企业成为市场的主角。

市场的主体是企业。规划提出“培育优秀文化企业和品牌，促进文化产业园区规范创新发展”。

优秀企业是市场的脊梁。

从内容生产的“专精特新”到平台运营的“头部企业”，从老字号品牌到新兴文化科技公司，都需要政策扶持和环境滋养。

文化产业园区不是“圈地运动”，而是创新生态的孵化器——“规范创新”意味着既要防止房地产化、空壳化，又要鼓励特色化、专业化。

市场筑基，是为了让文化活力充分涌流。

当审批不再繁琐，企业就能轻装上阵；当执法不再任性，经营者就能安心创业；当竞争公平有序，创新者就能脱颖而出；当园区成为沃土，文化企业就能茁壮成长。

市场活了，文化产业的“一池春水”才能被真正激活。

这正是“市场筑基”的深层意涵：用制度的力量，为文化产业发展铺就最坚实的跑道。

为推动古廊桥活态传承与创新发展，福建深耕非遗传承与文旅融合，培育木拱桥营造技艺本土传承人。

四、文旅融合：践行以文塑旅、以旅彰文发展路径

科技赋予文化产业新形态，市场搭建文化产业新跑道，而文旅融合则是文化产业赋能经济社会发展的主战场。

“十五五”规划明确提出“深化以文塑旅、以旅彰文，推进旅游强国建设”。

这十二个字，道出了文化与旅游关系的本质：文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体。

二者不是简单的“1+1”，而是深度融合、相互赋能的“化学反应”。

以文塑旅：让旅游有灵魂、有内涵。

过去，一些地方的旅游停留在“下车拍照、上车睡觉”的粗放阶段，缺乏文化底蕴，游客体验浅、回头率低。

规划强调“深挖特色资源和文化内涵”，就是要让文化为旅游注入灵魂。

红色旅游，让游客在行走中感悟革命精神；乡村旅游，让人们记住乡愁、体验田园诗意；康养旅游，将中医养生、太极文化融入休闲度假；工业旅游，让工厂变课堂、让生产线变风景线。

文化让旅游不再是“到此一游”，而是“不虚此行”。当游客在延安宝塔山下重温入党誓词，在徽州古村落里体验宣纸制作，在景德镇亲手拉坯制瓷——旅游就升华为一种文化体验、精神洗礼。

以旅彰文：让文化可感知、可传播。

博物馆里的文物、古籍里的文字，如果只躺在展柜中、锁在库房里，就无法真正“活起来”。

旅游，正是让文化走出“深闺”的最佳方式。

规划提出“培育特色主题旅游线路和旅游演艺精品项目”。

从丝绸之路旅游线到长征红色旅游线，从《印象西湖》到《又见平遥》，旅游演艺让文化从静态展示变为动态体验，让游客在沉浸中感知文化魅力。

旅游还带动了非遗活化、传统工艺振兴。

游客购买一件刺绣、体验一次扎染，就是对非遗传承人最直接的支持。

文化在旅游中传播，在体验中传承，这正是“以旅彰文”的生动实践。

多业态融合，拓展文旅新空间。

规划要求“积极推动多业态融合发展”。文旅不再局限于景区景点，而是与农业、工业、科技、体育、康养等深度融合。

“研学旅游”让课堂搬进大自然；“低空旅游”让游客从空中俯瞰壮美山河；“夜间经济”让城市夜晚亮起来、文化活起来。

业态融合，让文旅的边界不断拓展，也让文化消费的场景更加丰富。

品质与规范，让文旅行稳致远。

规划同时强调“完善旅游公共服务，全链条提高旅游服务质量”。

文旅融合不是“一哄而上”，而是要在品质上下功夫——从交通接驳到导览解说，从住宿餐饮到安全保障，每一个环节都关乎游客体验。

“加强文旅项目建设规范管理，防止闲置浪费”直击痛点。

一些地方盲目上马文旅项目，结果建成之日就是亏损之时。

规划要求“规范管理”，正是要避免“一窝蜂”式的低水平重复建设。

入境旅游，让世界感知中国。

规划提出“实施入境旅游促进计划，提升入境游便利化国际化水平”。

入境旅游是国际传播的重要渠道，也是检验文旅融合成效的试金石。

从签证便利化到支付便捷化，从多语种服务到国际营销推广，让更多外国游客走进中国、了解中国、爱上中国。

他们在这里看到的不仅是山水风光，更是真实、立体、全面的中国。

文旅融合，是文化产业赋能经济社会发展的最佳实践。

当文化与旅游从“物理叠加”走向“化学反应”，当游客在行走中感悟文化、在体验中传承文明，文化产业的活力就转化为推动社会进步、增进民生福祉的现实力量。

这正是“以文塑旅、以旅彰文”的深层意涵——让文化在旅行中传承，让旅游在文化中升华。

2026年1至5月份，北京市共接待入境游客266.7万人次，同比增长35.3%，入境游热度持续攀升。

五、产业铸魂：以文化产业繁荣筑牢现代文明根基

从战略定位到科技赋能，从市场筑基到文旅融合，我们走过了一条清晰的逻辑链：文化产业不仅是文化强国的“活力引擎”，更是现代文明的“铸魂工程”。

那么，这一切的最终指向是什么？

是为中国式现代化筑牢文化根基、提供产业支撑。

文化产业，不只是“生意”，更是“意义”。

文化产品的特殊性在于：它既是商品，又是精神载体；既创造经济价值，又塑造价值观念。

一部电影可以影响一代人的审美取向，一款游戏可以传递一个国家的生活方式，一部网文可以让海外读者爱上中华文化。

规划强调“培育优秀文化企业和品牌”，不仅是经济考量，更是文化使命。

优秀文化企业，是文化产品“出海”的主力军；知名文化品牌，是国家软实力的名片。

当国产影视作品扬帆出海，当中国游戏风靡全球，当网络文学圈粉海外——文化产业就在润物无声中，为现代文明注入了中国气派、中国精神。

产业繁荣，是文化自信的物质支撑。

文化自信不是空中楼阁，它需要坚实的产业基础。没有强大的文化产业，文化自信就是无根之木。

好莱坞电影、日本动漫、韩国综艺之所以能风靡全球，背后是强大的产业支撑。

同样，中国文化产业的高质量发展，正是文化自信从“精神层面”落到“物质层面”的关键一步。

当我们的文化产品在国内市场占据主导，在国际市场赢得认可，文化自信就有了最坚实的底气。

文化产业，是中华文明走向世界的主力军。

文化事业侧重对内服务，国际传播侧重对外宣介，而文化产业则是文化“走出去”的市场化载体。

规划虽未单列“文化出海”，但“培育优秀文化企业和品牌”“实施重大文化产业项目带动战略”都隐含了这一指向。

文化产品出海，比官方宣传更接地气、更易接受。

外国观众可能看不懂《新闻联播》，但会被《流浪地球》的科幻想象震撼；外国读者可能不了解中国政治制度，但会被《三体》的东方哲思吸引。

这就是文化产业在国际传播中的独特优势——以文化人、以艺通心。

产业铸魂，最终要落脚到“人”的现代化。

中国式现代化的核心是人的现代化。文化产业通过提供高质量文化产品，丰富人们的精神世界、提升审美素养、塑造健全人格。

当孩子们在国产动画中汲取成长养分，当年轻人在网络文学中找到情感共鸣，当老年人在传统戏曲中重温文化记忆——文化产业就在潜移默化中，为每一个中国人的精神世界“浇水施肥”。

这正是文化产业“铸魂”的深层意涵：以产业繁荣滋养精神富有，以文化力量推动人的全面发展。

以文化产业繁荣筑牢现代文明根基，是“十五五”的时代使命。

“十五五”时期，是中国式现代化从“跑道滑行”转向“起飞爬升”的关键阶段。

在这个关键节点，我们需要的不仅是经济引擎的全速运转，更是文化力量的充分涌流。

文化产业不是可有可无的“调味品”，而是不可或缺的“主食”。它是文化强国的活力引擎，是现代文明的产业根基，是民族复兴的精神支撑。

当中国文化产业在全球市场占据重要份额，当中华文化产品成为世界人民的精神食粮，当中国故事通过产业力量传遍五洲四海——文化产业就真正完成了它的时代使命：以产业繁荣筑牢现代文明根基，以文化力量托举民族伟大复兴。

这正是“产业铸魂”的深层意涵：以文化滋养人心，以产业筑牢根基，让中国式现代化在物质与精神的双重飞跃中行稳致远。

（作者为上海高校智库·复旦大学政党建设与国家发展研究中心主任，复旦大学国际关系与公共事务学院教授、博士生导师）